文/ 袁運(yùn)甫
青年藝術(shù)家林藍(lán),一步一個腳印地記錄自己走向成熟的過程。它包括了從廣州美術(shù)學(xué)院附中——廣州美術(shù)學(xué)院中國畫係——中央工藝美術(shù)學(xué)院裝飾繪畫研究生的十年過程,以及畢業(yè)後在廣州美術(shù)學(xué)院已有三年的任教經(jīng)歷。林藍(lán)始終是認(rèn)真地在日俱開闊的藝術(shù)視野中尋覓礦場,鍛鑄人生。她在一篇短文裏曾説:“在眾多藝術(shù)實(shí)踐過程,其中總會閃爍著豐富、統(tǒng)一的個性的光采!”這是因為她能認(rèn)真把握每一次新的過程所積累的意義,而且不僅僅是眼前的滿足,更有價值的是日後的發(fā)酵與綜合。對各種不同感覺、不同味道的敏感和悟道,她不僅僅心中有數(shù),也樂於實(shí)踐。我覺得好在她不是把這種實(shí)踐看成是一種簡單的方法,而主要是去發(fā)現(xiàn)自我,去認(rèn)真塑造一個更完美的自我。也因此她能持之以恒。藝術(shù)上有一種大氣的胸懷是非常重要的,這讓人覺得博達(dá)而不是狹窄,豐富而不是單一。從林藍(lán)走過的學(xué)藝之路,似乎也為中國的美術(shù)界教育提出了積極的啟示。從總體上説,美術(shù)教育提倡素質(zhì)修養(yǎng),重視功力與實(shí)踐,尊重個性和自覺,以及潛能的充分發(fā)掘,這樣才能真正提高美術(shù)界教育的人才品質(zhì)。當(dāng)然,這一切的關(guān)鍵還在於自己,教育只是為更好地發(fā)現(xiàn)自我,提供必備的知識與發(fā)展的有利空間條件。
林藍(lán)這批“金色的畫”,畫得有趣而講究,她運(yùn)用金紙色調(diào)的襯托,更精煉地突出了墨色和用筆的藝術(shù)表現(xiàn),既簡明又渾厚,含蓄又果斷。這批新作很有大膽、樸實(shí)而又精到、耐看的特色。正如她自己所總結(jié)的:這些畫“從起稿的第一筆鉛筆線,從筆紙接觸的第一點(diǎn)起,到墨、色、粉一層又一層的衝漬痕全部保留在紙面上,把自己所有思想與情緒的流動和起伏都記錄下來,一張畫印下自己在這個時間段的點(diǎn)點(diǎn)變化,一張張金色的畫連接出自己心緒變化的軌跡”。 這是一段十分坦誠的表白,也是一種非常好的作畫狀態(tài),正因為真誠,因而也覺得自然了。雖然是小品,但很是大氣。
林藍(lán)讀研究生的畢業(yè)創(chuàng)作,也曾採用過這種金紙作彩墨。她這批新作裏,還潛有林風(fēng)眠先生的一定繪畫影響,但有時亦保持著南宋畫家李嵩獨(dú)特的用色用粉表現(xiàn)的方法。因而甚有新意,並在藝術(shù)技巧深度上作出了多方面的新探索。
因是小品,勤於聚積,又多為課餘之作,亦難有時間投入宏幅巨制之中,深盼林藍(lán)第三次個展作品中再有新創(chuàng)。
在林藍(lán)新作品集問世和個展開幕之際,我和我們?nèi)业漠嬋吮硎居芍缘母吲d和祝賀!
袁運(yùn)甫,中國著名公共藝術(shù)家、畫家,清華大學(xué)教授、博士研究生導(dǎo)師