藝術(shù)從來都是很難界定的敏感體驗(yàn)。不管是對聲音、對視覺,還是對時間和空間而言,藝術(shù)都有多重的可能性,藝術(shù)是一個流動的概念。
今天,我們需要更多對藝術(shù)的體驗(yàn)式的親近感,要跨越認(rèn)知上的多重隔閡。在中國,成功地運(yùn)用多元的藝術(shù)形式表達(dá)和挖掘自我體驗(yàn)的藝術(shù)家為數(shù)不多,我相信他們是當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的新生力量。作為中國當(dāng)代藝術(shù)跨界的先鋒潮流人物,很多年輕藝術(shù)家呈現(xiàn)了中國當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域中藝術(shù)多元化創(chuàng)作的一個基本層面,同時也帶給當(dāng)代藝術(shù)界更多有關(guān)“可能性”的思考。
事實(shí)上,不少美術(shù)館正在做很多這樣的工作,推出很多實(shí)驗(yàn)和先鋒的展覽。對美術(shù)館來説,自身就是一個藝術(shù)展現(xiàn)平臺,應(yīng)該為一切藝術(shù)形式提供創(chuàng)新和探索的平臺,不單單是要為經(jīng)典藝術(shù)服務(wù),更要為實(shí)驗(yàn)藝術(shù)和先鋒藝術(shù)鋪路。
近幾年,國內(nèi)也有很多關(guān)於實(shí)驗(yàn)和先鋒藝術(shù)的評選,雖然在操作上還有一些不足,但總的來説是越來越好,調(diào)整得越來越規(guī)範(fàn),影響力也越來越大,但是這也意味著挑戰(zhàn),因?yàn)楹玫乃囆g(shù)家不能反覆被評選,這就需要發(fā)現(xiàn)新的藝術(shù)家,推出一些有成就、有影響力的藝術(shù)機(jī)構(gòu),而推動者需要有藝術(shù)判斷力和價值眼光。
我曾在新疆做了新疆當(dāng)代藝術(shù)雙年展。做這個展覽有很多原因,一是我到了新疆之後發(fā)現(xiàn)那裏創(chuàng)作比較單一,基本上都是畫寫實(shí)的、走傳統(tǒng)路子的。二是新疆有很多年輕藝術(shù)家原先在北京做當(dāng)代藝術(shù)做得很出色,但新疆相對來説還是比較閉塞,展示的機(jī)會和內(nèi)容都比較少。還有一點(diǎn),就是展覽能對新疆的藝術(shù)創(chuàng)作産生作用,做這個雙年展更多是為了突出這個意義。
在做法上也體現(xiàn)了以上的思路。比如説請的都是國內(nèi)大牌的藝術(shù)家,因?yàn)楫?dāng)代藝術(shù)家有很多作品讓人一下子看不懂,當(dāng)人們看到年輕人的作品就會覺得是在進(jìn)行實(shí)驗(yàn)性創(chuàng)作。反觀這些成熟的當(dāng)代藝術(shù)家,他們在國際上已經(jīng)很有名了,也做了這麼多年的藝術(shù),就有一定的文化意義。儘管對他們的作品大家也會存有疑慮,但不會馬上否定,而是會思考這件作品的意義和目的。所以展覽選擇的藝術(shù)家都是比較成熟的當(dāng)代藝術(shù)家,而且人數(shù)也不多,當(dāng)時在操作上我首先考慮的是觀眾的接受度。
在地理位置上,新疆是古代絲綢之路上重要的連接點(diǎn),它的地理位置很重要,作為聯(lián)繫西亞和歐洲重要的連接點(diǎn),可以帶動周邊國家文化藝術(shù)的發(fā)展。事實(shí)上,未來新疆美術(shù)館的定位也是如此,要建成中國與亞歐現(xiàn)當(dāng)代文化藝術(shù)交流的橋梁。可以説,國家的發(fā)展和新疆經(jīng)濟(jì)戰(zhàn)略發(fā)展是相匹配的,中國地區(qū)的美術(shù)館一定要跟該區(qū)域大的發(fā)展戰(zhàn)略相匹配。這樣的話,其投入的作用就不簡單的是美術(shù)上的意義了。它能夠帶動地域文化藝術(shù)的發(fā)展,並且還能夠間接性地帶動經(jīng)濟(jì)的發(fā)展。
雙年展,尤其是學(xué)術(shù)性很強(qiáng)的雙年展通常不是一個主題,而是需要幾種不同的觀點(diǎn)。威尼斯雙年展就是如此,每個國家都有一個館,風(fēng)格各不相同,主題也不一樣。在一個大的主題裏面,一定要帶有藝術(shù)探索性的東西在裏邊,然後再思考其他方面。
當(dāng)代年輕人的藝術(shù)創(chuàng)作往往更開放、思路更開闊,先前的藝術(shù)家更關(guān)注一些社會問題,但是年輕藝術(shù)家關(guān)注點(diǎn)就特別多,有關(guān)注社會的,有關(guān)注個人的,也有關(guān)注各種空間的,包括科學(xué)的,這是一個特別大的變化。再者,年輕人在創(chuàng)作上更活躍了,他們的創(chuàng)作熱情很高,本想著很難從這些年輕藝術(shù)家中找到好的作品,但事實(shí)並非如此。從年齡上講,30歲是一個分界線,在嚴(yán)格意義上,對藝術(shù)創(chuàng)作年齡劃分不是一個硬性的東西,一個人在創(chuàng)作過程中可能會經(jīng)歷幾個時期,有的可能在40多歲開始出成績,在50歲或者60歲時成就很大,在中國這樣的現(xiàn)象很多。雖然對於不同藝術(shù)家而言,年齡的限制有所不同,但不能否認(rèn)的是 30歲以下是一個年輕人思維最活躍、成長最重要的時期,在這個時期支援他們,對他們的未來肯定會起到很大的作用。
另外一點(diǎn),我一直在關(guān)注並重視實(shí)驗(yàn)性、學(xué)術(shù)性、創(chuàng)造性。我在做當(dāng)代展的時候,一直思考的最主要的一點(diǎn),就是展覽如何具有學(xué)術(shù)性和創(chuàng)造性。結(jié)合美術(shù)館整體發(fā)展的定位,展覽一定要做成學(xué)術(shù)性的,這樣才有未來,才能符合當(dāng)代美術(shù)館的概念和方向。
美術(shù)館出於自身的責(zé)任,需要對藝術(shù)的生産方式、藝術(shù)生態(tài)中各種新的觀念進(jìn)行思考和判斷,什麼樣的作品才能進(jìn)入這個美術(shù)館,進(jìn)入後怎麼去實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的推廣和展示,在專業(yè)上美術(shù)館需要做很多工作。比如,美術(shù)館推出的各類藝術(shù)獎,它的推薦委員會專家大多來自藝術(shù)院校,還有比較成熟的當(dāng)代藝術(shù)家以及國外的策展人等,最後的評選必須由每一個行業(yè)的代表共同決定,雖然舉辦展覽、評出獎項(xiàng)等大家表面上看到的是美術(shù)館在肯定某種創(chuàng)作,但其實(shí)是學(xué)術(shù)界不同代表共同做出的選擇。
我們都知道,陳丹青一直在批評當(dāng)代藝術(shù),他自己在畫一些比較寫實(shí)的作品,但陳丹青對實(shí)驗(yàn)藝術(shù)很感興趣,他認(rèn)為最年輕的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)也是最有力的。他每次都説自己過時了,説年輕人做得好,尤其是這種實(shí)驗(yàn)性的藝術(shù)。還有現(xiàn)在中央美術(shù)學(xué)院院長范迪安,因?yàn)樗^去曾在中國美術(shù)館做館長,所以大家以為他做傳統(tǒng)的藝術(shù)展覽比較多,實(shí)際上他對當(dāng)代藝術(shù)很關(guān)注,在國外策展時往往最感興趣的都是當(dāng)代藝術(shù)家,做的大多也是具有國際視野的藝術(shù)展。
還有一個特殊現(xiàn)象,中國和國外不太一樣,國外的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)都在社會層面,而中國的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)都發(fā)生在學(xué)院。近年來,中國美協(xié)成立了實(shí)驗(yàn)藝術(shù)專業(yè)委員會,中央美院成立了實(shí)驗(yàn)藝術(shù)專業(yè),並做了實(shí)驗(yàn)藝術(shù)展,中國美院等也都在做實(shí)驗(yàn)性的藝術(shù)。在中國,實(shí)驗(yàn)和先鋒藝術(shù)有一個很好的環(huán)境,年輕人的實(shí)驗(yàn)性很強(qiáng)、很活躍,學(xué)院提供了一種教育體制,美術(shù)館可以提供更加廣闊的平臺,最終目的都是為了鼓勵對藝術(shù)的探索,鼓勵藝術(shù)發(fā)揮其最本質(zhì)的力量——創(chuàng)造力,並把這種力量不斷放大。