20世紀以來，中國現代美術的發展與法蘭西文化是密切相關的。徐悲鴻、劉海粟、林風眠，劉開渠、滑田友、趙無極、熊秉明等一批傑出的大師，堪稱中西合璧、藝術交融的典範。這種文化的姻親關係已溶化到血脈中。
今日，當代中國美術走進法國大皇宮，實質是通過藝術走親訪友。作為雕塑展覽的策展人，我向法國朋友簡要介紹中國的雕塑發展，尤其是20世紀初葉以來法國藝術對中國傳統雕塑和20世紀這段西學東漸的歷史的了解會加深對今日所創造作品的進一步認識。
雕塑非簡單的構築，非單純的塑造，它通過形式與內容完美結合表現靈魂、記錄歷史、展示未來。所謂靈魂，非限于藝術家個人，乃至國家與人類。在世界藝術史上，許多經典之作足以證明這一點。由於雕塑藝術有著諸多共同的藝術審美價值，因此，通過雕塑傳達一個國家、一個民族的時代價值觀，展示國家文化形象和人民精神面貌，讓世界各國通過藝術相互交流，認同並彼此欣賞，有著不可取代的作用。
自古以來雕塑給人類社會的漫漫歷程，給精神史、思想史賦予立體形式，給萬古春秋立碑。於是，後人看到了雕塑裏蘊含的中國。在中國廣袤大地上，有諸多留存萬年的巖畫，刻鏤出上古時代的生活場景，那是中國雕刻藝術升起在地平線上的第一縷曙光。仰韶和半坡雕塑的原始意象以及造型的“古樸美”生動而稚拙，活潑而天真，表現出中國雕塑藝術童年的真趣和先民的造物智慧。商周雕塑的“獰厲美”呈現出神聖的秩序，它以詭魅而厚重的抽象之造型折射出人們從一般性自然現象中概括提煉，進而創造出神奇古異且具有宗教力量的藝術形象。秦漢雕塑的“雄渾美”顯示泱泱中華民族的深厚與磅薄以及氣吞萬里的威武。圓雕、浮雕和線雕的相互結合，體現了獨具神韻的線體結合的意象之美；富有裝飾性的寫實之法，使得墓前石刻、地下兵馬俑躍動著藝術的神靈，它的整體氣度和造型的氣質奠定了中華民族雕塑的美學基礎。魏晉南北朝的雕塑敘述了“設像傳教”在多民族文化中各具神韻。陵墓雕塑也時出奇幻，有南方的朗麗俊巧，也有北方的健爽挺拔。唐朝雕塑的“恢宏美”生動表達一代文化盛世涵化萬有的胸襟。宋、明、清雕塑日益追求“精緻美”，工秀細膩，權力意識淡化而流露出人性的風韻。19世紀末到20世紀初，西風東漸改變著中國人的造型觀，中國雕塑進入裂變後的炫美。其主流風潮是為中華民族的救亡圖強而奮力斧鑿，為東方古國的獨立和解放而鏗鏘吶喊。魯迅説，塑菩薩的時代已經過去，現在開始塑人。留學西歐的一批雕塑家先後返國，他們不但將從法國、義大利等學習的肖像塑造法及紀念碑建造法帶回中國，還有對古希臘、古羅馬及文藝復興以來的傳統之吸收。李金髮、劉開渠、滑田友等與中國現代雕塑同命運的閃光名字使得“孫中山像”、“抗日陣亡將士紀念碑”等雕塑立在中國的土地上，國家主權與文化尊嚴在雕塑立起的那一刻得到充分顯示。
新中國的建立更使中國雕塑承擔起不同往昔的時代使命。國家選派了一批優秀青年藝術家去蘇聯留學，社會主義現實主義成為這一時期主導風格。以留學法國為代表和留學蘇聯為代表的雕塑家使不同藝術傳統交相輝映形成以寫實為主體的雕塑風格，産生了許多反映歷史，表現領袖和英雄人物的雕塑，遺憾的是藝術個性風格不鮮明。
改革開放使中國雕塑煥發新的生機，在向傳統致敬、向全球放眼的求索中，探尋新的審美理想。21世紀，隨著中國崛起，雕塑藝術走向囯際，當代中國雕塑更強調原創力和人性與理想之美。以寫意雕塑為代表的當代中國雕塑多元化創造、多種流派、形態和風格並存，彰顯了對傳統寫意精神的挖掘、對西方寫實傳統的借鑒，和對現代抽象表現的吸收，表達了中華民族與時俱進的審美標準和理想，是轉型期中國雕塑家文化自信和文化自覺的體現。近百年來，中國藝術家以雕塑譜寫中華文明的樂章讓世人感受到了民族前進的步伐。
在當今時代，中國雕塑界老中青藝術家正力倡中國精神、中國氣派、時代風格，以國際視野和民族情懷續寫21世紀的中國史詩。可見這史詩的許多篇章圍繞著中國與世界對話的主題。其因在於中國文化是世界文化的組成部分，中國雕塑藝術的成就將豐富人類文化的寶庫。對話不僅在古代，更在現代與當代。如果通過凝固的雕塑而讓世界感應中囯人脈管中文化血液的流動，感受到中國人對人類的大愛，感悟到當代中國人的精神面貌，通過現實的雕塑讓世界了解中國人探索併為之奮鬥的民族復興之路，這便是中國雕塑之路，也是中國雕塑人的夢想。
（本文作者係中國美術家協會副主席）