文/海良

在不同的習(xí)俗中，冥想有十分多樣的具體表現(xiàn)，因此難以給出統(tǒng)一的定義。儘管不同文化有無(wú)數(shù)種各具特色的方式去實(shí)行冥想，其通過(guò)儀式要達(dá)到的目標(biāo)卻總是高度一致的——訓(xùn)練注意力或知覺(jué)，以達(dá)到一種頭腦清明、情緒平靜的穩(wěn)定狀態(tài)。無(wú)論實(shí)踐者採(cǎi)取何種技巧，最終目的都是追求達(dá)到超然意識(shí)的精神境界提升。

藝術(shù)家郭淑玲在日常生活中也是一名勤奮的冥想實(shí)踐者，然而她的冥想從不局限于某種特定的技巧或形式。她認(rèn)為冥想的核心是這一過(guò)程中所能達(dá)到最高的精神境界，而非實(shí)行冥想的方式。因此，減少對(duì)表像的關(guān)注、集中于真正的本質(zhì)，于她而言既是生活的準(zhǔn)則，也是創(chuàng)作的信條。每年，她有許多時(shí)間居住于船上，過(guò)著遠(yuǎn)離壓力的簡(jiǎn)單生活。她排除雜念來(lái)深思自我和世界，同時(shí)在航行的旅途中完成畫作。她的近期油畫作品《5-6 pm》系列和《皮膚》系列正是大部分創(chuàng)作于船上，在廣袤的海天之間完成。郭淑玲在這些作品中摒除具象，僅著重于光與色的變化，致力於在畫面中放棄外在之物，純粹保留她自日常冥想而獲得的抽象精神境界。

《郭淑玲：5-6pm》場(chǎng)景圖，攝影：海良 ©郭淑玲，致謝否畫廊

《郭淑玲：5-6pm》場(chǎng)景圖，攝影：海良 ©郭淑玲，致謝否畫廊

《5–6 pm》系列描繪了數(shù)個(gè)美麗的黃昏時(shí)分。北半球冬季的下午五點(diǎn)至六點(diǎn)，夕陽(yáng)西沉，天光漸暗，正是一天中色彩變幻最豐富不定之時(shí)。日本神道教將晝夜交替的黃昏時(shí)分稱為“逢魔時(shí)刻”，深信世景交替、萬(wàn)物驟變之時(shí)，易遇到不存在於現(xiàn)世的神魔?！?–6 pm》源自郭淑玲對(duì)黃昏時(shí)刻的主觀觀察和感悟，著重于描摹色彩的微妙變化：傍晚的光線在天空、海洋或墻的一角變幻出豐富的色譜。郭淑玲的畫面並不勾勒出任何具體事物的形象，而是以空鏡頭一般的表達(dá)將光與色的細(xì)微演變平鋪在畫面之上。

郭淑玲，<5—6 pm="""""""">-23，2020. 木板油畫，88.9 x 63.5 cm. 攝影：Azumi ©郭淑玲，致謝否畫廊

郭淑玲，<5—6 pm="""""""">-13，2020. 木板油畫，30.5 x 30.5 cm. 攝影：雲(yún)開(kāi)  ©郭淑玲，致謝否畫廊   

郭淑玲，<5—6 pm="""""""">-19，2020. 木板油畫，30.5 x 30.5 cm. 攝影：雲(yún)開(kāi) ©郭淑玲，致謝否畫廊

《皮膚》系列則來(lái)自光線穿透花瓣或植物發(fā)出的輕柔散射。畫面將現(xiàn)實(shí)事物的細(xì)節(jié)放得極大，令原本具象的事物模糊了語(yǔ)境資訊，成為了抽象。畫面中的色彩明度相近而冷暖交織。常見(jiàn)的事物就此被挖掘出了超越現(xiàn)實(shí)的感染力，提供了以全新視角觀察萬(wàn)物的可能性。

郭淑玲，<皮膚>-5，2020. 木板油畫，30.5 x 30.5 cm. 攝影：雲(yún)開(kāi) ©郭淑玲，致謝否畫廊

郭淑玲能夠敏感而準(zhǔn)確地感知並捕捉事物變化交織的瞬間，將這些細(xì)微的感受放大並再現(xiàn)。她創(chuàng)作的畫面充滿了打磨細(xì)膩、變化多姿的色彩和質(zhì)地。郭淑玲的色彩表達(dá)受到藝術(shù)家、教育家約瑟夫·亞伯斯 (Josef Albers)的色彩理論影響：“在視覺(jué)感知裏，色彩很少呈現(xiàn)出它實(shí)際客觀上的樣子。這令色彩在藝術(shù)中成為最具有相對(duì)性的媒介?！?(1963) 從知覺(jué)的層面去理解，人們對(duì)事物色彩的認(rèn)識(shí)是主觀的，隨外界不斷變化且不可複製，而並非簡(jiǎn)單地看到色彩的物理性質(zhì)。因此，儘管郭淑玲所創(chuàng)作的簡(jiǎn)潔畫面多為生活中常見(jiàn)的片段，然而她運(yùn)用敏銳而專注的主觀感悟重新演繹了那些稍縱即逝的美感和氛圍；她的描繪雖取材于具象風(fēng)物，但通過(guò)畫面中盡可能多地呈現(xiàn)色調(diào)和灰度的微妙變化，視覺(jué)上脫離了日常的淺層感知，呈現(xiàn)出抽象、寧?kù)o的高層次精神力量。

《郭淑玲：5-6pm》場(chǎng)景圖，攝影：海良 ©郭淑玲，致謝否畫廊

清明的境界不能通過(guò)僅僅一次冥想而達(dá)到，郭淑玲的創(chuàng)作之路也同樣經(jīng)歷了長(zhǎng)期的探索和嘗試。儘管一直在表達(dá)色彩，但她早期與成熟時(shí)期作品最大的區(qū)別是畫面的主體。在她2012年的油畫作品《暗香-2》中，作為畫面主角的植物與微光仍處?kù)遁^為具象的描繪，充滿了精密的細(xì)節(jié)，體現(xiàn)出她幾乎溢出畫面的表達(dá)欲。然而，在她2020年的作品《皮膚-4》中，她摒除了一切指向具象的表達(dá)，並避免令畫面點(diǎn)明植物的形象，僅僅在畫框之內(nèi)留下一片鋪滿了色彩的明暗與冷暖的空寂鏡頭。郭淑玲認(rèn)為2018-2019年是她創(chuàng)作的瓶頸時(shí)期，但她通過(guò)開(kāi)始每日冥想，生活與創(chuàng)作的境界都得到了突破，邁入了對(duì)世界全新的認(rèn)知時(shí)期。她多年以來(lái)的創(chuàng)作核心並未動(dòng)搖，而繪畫風(fēng)格轉(zhuǎn)變的因由則來(lái)源於她對(duì)看透表像、洞見(jiàn)本質(zhì)的啟悟。

郭淑玲，<暗香>-2，2012. 布面油畫，180 x 180 cm.©郭淑玲

郭淑玲，<皮膚>-4，2020. 木板油畫，30.5 x 30.5 cm. 攝影：雲(yún)開(kāi) ©郭淑玲，致謝否畫廊

 郭淑玲的創(chuàng)作亦受到馬克·羅斯科(Mark Rothko)的晚期代表性風(fēng)格影響；羅斯科的作品中，簡(jiǎn)潔的矩形邊緣微妙而模糊，浮在底色之上仿佛在不停顫動(dòng)。畫面只有純粹而抽離的色域，卻能夠傳達(dá)強(qiáng)烈的情緒，給觀者以深切的震撼。郭淑玲認(rèn)為，藝術(shù)最動(dòng)人的亮點(diǎn)即是要抓住人類共性的情感，她希望自己的作品也能夠以空性、極簡(jiǎn)的表達(dá)，在一瞬間擊中觀者的內(nèi)心。

同時(shí)，郭淑玲渲染色彩的技巧發(fā)展自她內(nèi)心深處對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)水墨的天然欣賞。元代（1271–1368）水墨山水，尤其是以黃公望、倪瓚等“元四家”為代表的傑出山水畫家所使用的墨色渲染技法，深深地影響了郭淑玲。她在繪畫中反覆疊層上色，以追求豐富微妙的色彩變化。黃公望最具特色的技法之一是他“先用淡墨，積可觀處，然後用焦墨，濃墨分出畦徑遠(yuǎn)近”的畫法。畫面中濃淡轉(zhuǎn)換細(xì)膩，在單一的墨色中變化出層次無(wú)窮的遠(yuǎn)近意境，反映出畫家對(duì)風(fēng)景的精心摹寫。相比起錘鍊線條來(lái)描摹具象，郭淑玲更傾向於推敲色彩的變化層次來(lái)表現(xiàn)創(chuàng)作者對(duì)所見(jiàn)之景深思和感悟的氛圍。引倪瓚《跋畫竹》之語(yǔ)以點(diǎn)明此種意趣：“余之竹聊以寫胸中逸氣耳，豈復(fù)較其似與非，葉之繁與疏，枝之斜與直哉！”(1364)

《郭淑玲：5-6pm》場(chǎng)景圖，攝影：海良 ©郭淑玲，致謝否畫廊

儘管如此，郭淑玲受傳統(tǒng)中國(guó)文化的深入影響並不會(huì)直接而顯著地體現(xiàn)在她的畫面中。作為出生於20世紀(jì)80年代晚期的一代，郭淑玲成長(zhǎng)于加速全球化的時(shí)代，其時(shí)中國(guó)文化藝術(shù)領(lǐng)域比從前更加開(kāi)放自由，使這一代人得以了解和接受許多別具特色的亞文化和他國(guó)文化，並與自身根深蒂固的中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想形成共鳴和啟悟。郭淑玲喜愛(ài)並欣賞日本“侘寂”美學(xué)這一深受日本禪宗佛教影響的審美意向，推崇樸素靜默的哲思態(tài)度，認(rèn)為短暫、無(wú)常、缺陷亦是萬(wàn)物之美的一部分。因此她的創(chuàng)作描繪短暫易逝的瞬間和氣氛，突破人們對(duì)事物的慣常印象，以倣若抽象的畫面留下更大的想像空間，具有寂靜細(xì)膩的氣質(zhì)。

藝術(shù)家作品的氛圍也一定會(huì)受到其生活哲學(xué)的影響。郭淑玲認(rèn)為繪畫是極度忠實(shí)于內(nèi)心、接近生理性表達(dá)的行為，發(fā)乎自然、不應(yīng)矯飾，因此繪畫最能誠(chéng)懇地反映她的美學(xué)取向與精神世界。她十分欣賞畫家艾格尼絲·馬丁晚年居住于墨西哥時(shí)極度簡(jiǎn)樸的生活。艾格尼絲·馬丁在聆聽(tīng)過(guò)日本禪宗學(xué)者鈴木大拙的演講後吸收了東方文化哲思，認(rèn)為“禪”是一種生活準(zhǔn)則、一種度過(guò)人生的基本態(tài)度。她也是馬克·羅斯科的堅(jiān)定推崇者，曾讚美他的作品“到達(dá)了‘無(wú)’的境界，具有勢(shì)不可擋的真實(shí)”。她自己的藝術(shù)創(chuàng)作回歸至極簡(jiǎn)的元素，以促進(jìn)對(duì)完美境界的感知，並強(qiáng)調(diào)對(duì)現(xiàn)實(shí)的超越。自1968年，艾格尼絲·馬丁便居於新墨西哥州自建的土坯房中，離群索居直至生命的終點(diǎn)。在92歲高齡去世時(shí)，據(jù)説她已有50年不曾讀過(guò)新聞報(bào)紙。郭淑玲相信孤獨(dú)能夠帶來(lái)最終的內(nèi)心寧?kù)o，因此她如艾格尼絲·馬丁一般儘量遠(yuǎn)離人群居住，專注于內(nèi)觀自省，以通過(guò)冥想得到平靜和對(duì)世間的共情。

冥想的實(shí)踐可以通過(guò)每件日常小事來(lái)進(jìn)行。郭淑玲堅(jiān)持每日深思、冥想自我精神，因此她的狀態(tài)得以隨著時(shí)間流逝愈加純粹簡(jiǎn)樸，創(chuàng)作也更加洗練通透。

郭淑玲在船上創(chuàng)作。攝影：Selkie. ©郭淑玲