“何處是他鄉”:吳小妹鏡頭下的"虛空"之花米蘭盛開

時間: 2019-06-27 16:50:07 | 來源: 藝術中國

展覽現場

2019年6月18日，吳小妹在義大利的個人攝影展覽“何處是他鄉”（Nostalgia dell’altrove），于藝術界久負盛名的Fabbrica Del Vapore（米蘭蒸汽工廠）舉行。此次展覽作為“CONTEMPORARY ART MILAN - INTERNATIONAL GROUP SHOW”（米蘭當代藝術國際群展）中的一部分，以個展形式呈現了吳小妹近期Vanities （虛空）風格的作品。

展覽現場

展覽名“何處是他鄉”源於吳小妹現階段對心靈歸宿的探討。現代人身處的世界大同，更容易讓心靈迷失了故鄉的方向。她以個人為例，探訪在中國曾居住的多個城市，包括第二故鄉米蘭或其他歐美城市，都産生了一種不安定感。即使曾經家鄉的元素部分被保留住，但心靈的家鄉早已無處可尋。吳小妹曾常駐歐洲，現遊走于歐洲和中國兩地，並用獨到的鏡頭視角追尋和捕捉中西文化的不同之處，在光影交錯之間詮釋她眼中的文化和世界。她通過中國的呈現方式和西方的技巧，去塑造出整體中的細微變化。

吳小妹與藝評人Vera Agosti

她對於自己未能從事國畫藝術一直耿耿於懷，因此也造就了她對中國元素抱有獨特見解。在新系列作品中，吳小妹將鏡頭只對準花朵，用相機這種機器畫筆描繪出國畫中花的姿態。作品中的花朵或盛開，或枯萎凋零，或病蟲災害，這些代表著她對生命的新感受與表述。酸楚的心境開啟了吳小妹心底Vanitas（虛空）的藝術時代。生命如花般脆弱，像《愁》（Distress）中的玫瑰一旦被蟲吞噬，必然面對枯萎的結局。無歸屬感促使她思考並創作出這一系列。

羅馬尼亞駐米蘭總領事館的Lulia Cupsa Kiseleff博士

Vanitas（虛空畫）是指一種象徵藝術的靜物繪畫，是一種特殊表現形式。該繪畫風格盛行于巴洛克時期。表現的對象不僅僅是精美的藝術品，還具有象徵的含義。虛空派畫作向觀眾展示了“人人都不能逃脫死亡命運”的概念。

吳小妹的作品不只體現攝影技巧，還具備義大利和中國並存的兩種文化。中國的傳統和現代共存，這是對“美”思想狀態的新詮釋。這兩方面的相互交融讓作品透露出義大利的唯美風，還將中國傳統的視角自然而然地結合於其中。同時，作品也無法抑制流露出時尚氣息。正如她在馬蘭歐尼時尚學院學習時的Luca教授所評價的：“吳小妹天生具有一顆時尚之心。”

展覽現場

吳小妹作品的裝裱方式，繼續沿襲了中國畫的卷軸裝裱。相比較上次展覽的托裱，本次多用白色絹襯托黑白作品，更強調了自我和虛空方向的獨特性。

義大利著名藝評人Vera Agosti在吳小妹個展的演講中提到：“吳小妹作品中運用的黑白是一種對記憶的詮釋。作為中國攝影師，她通過鏡頭中的視角展示了自己的身份，將西方文化融入其中。這一系列作品中的花朵和人物呈現出了Vanitas （虛空畫派）的氣息。這種盛行在巴洛克時期的象徵藝術靜物畫，在吳小妹的鏡頭中再次重新用當代的視角去闡釋。”