展覽海報(bào)

展覽時(shí)間

2021年7月3日- 9月20日

展覽地點(diǎn)

倉(cāng)美術(shù)館，杭州市西湖區(qū)藝創(chuàng)小鎮(zhèn)-象山藝術(shù)公社

出品人

胡斌

策展人

曹茂超

參展藝術(shù)家

班陵生、陳文令、陳曉雲(yún)、丁乙、管懷賓、關(guān)偉、龔新如、花俊、胡介鳴、何雲(yún)昌、菅木志雄、李二男、梁紹基、繆曉春、沈文燮、關(guān)根伸夫、石青、施勇、宋永紅、王慶松、徐冰、許仲敏、楊福東、顏磊、鄭端祥、朱璽

主辦單位

倉(cāng)美術(shù)館

聯(lián)合主辦

德信産商文集團(tuán)、青蕉文化

協(xié)辦單位

藝創(chuàng)小鎮(zhèn)

鳴謝

白盒子藝術(shù)館、東京畫廊、香格納畫廊

前言

二十世紀(jì)六十年代後期，在法國(guó)因不滿經(jīng)濟(jì)發(fā)展與文化停滯的衝突狀態(tài)，學(xué)生掀起了五月風(fēng)暴；日本青年幻想自己“可以主導(dǎo)顛覆世界的革命”，強(qiáng)烈反對(duì)美國(guó)霸權(quán)主義及對(duì)日本的支配；而此時(shí)的美國(guó)深陷越南戰(zhàn)爭(zhēng)的泥淖，羅伯特·肯尼迪和馬丁·路德·金遇害。國(guó)際秩序動(dòng)蕩不安的洪流之下是全球化進(jìn)程中的意識(shí)形態(tài)衝突和文化的強(qiáng)勢(shì)交流。1967年義大利評(píng)論家傑爾瑪諾·切蘭特提出“貧窮藝術(shù)”的概念，藝術(shù)家以被忽視的日常材料和無(wú)用之物來(lái)創(chuàng)作作品，抵抗藝術(shù)精英化的趨勢(shì)；而遙遠(yuǎn)的東方，日本面對(duì)歐美經(jīng)濟(jì)的急速發(fā)展和文化的長(zhǎng)驅(qū)入侵，誕生了一批運(yùn)用東方素材創(chuàng)作的觀念藝術(shù)家，“物派”應(yīng)運(yùn)而生；此時(shí)安迪·沃霍爾作為波普藝術(shù)的代表早已蜚聲國(guó)際，將藝術(shù)從殿堂拉進(jìn)商業(yè)的洪流。

十年之後的中國(guó)，藝術(shù)創(chuàng)作從英雄主義和理想主義的模式化思維開(kāi)始逐漸轉(zhuǎn)移到對(duì)普世生活的關(guān)注。氣候逐漸轉(zhuǎn)暖，春風(fēng)裹挾著西方的思潮不斷涌入，上世紀(jì)八十年代中國(guó)藝術(shù)界在短短的數(shù)年間便上演了西方百年藝術(shù)風(fēng)雲(yún)。之後，藝術(shù)家們帶著奮力突圍的雄心野蠻生長(zhǎng)，卻被詬病于對(duì)西方價(jià)值評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)的迷失，“後殖民”遠(yuǎn)未終結(jié)，去全球化甚囂塵上。2020年一場(chǎng)波及全球的新冠病毒成為人類共同面臨的嚴(yán)重挑戰(zhàn)，是一場(chǎng)貫穿社會(huì)、科技、政治和文化的總體危機(jī)。誠(chéng)然歷史尚未終結(jié)，藝術(shù)家作為社會(huì)中最具表達(dá)力量的群體，從未停止對(duì)當(dāng)下的反思及對(duì)未來(lái)世界的憧憬。

為了配合1939年紐約世博會(huì)“未來(lái)世界”的主題，1938年美國(guó)總統(tǒng)羅斯福邀請(qǐng)愛(ài)因斯坦為5000年以後的人類寫一封信。愛(ài)因斯坦用特製的紙張與墨水寫下了《致後人書》，他回顧了人類取得的重要科學(xué)技術(shù)成果，也表達(dá)了對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的擔(dān)憂。把這封信與凝聚著20世紀(jì)上半葉人類智慧的器物被放置於一個(gè)特質(zhì)容器內(nèi)，一起埋入地下，等待若干年後的人們?cè)偻诰虺鰜?lái)研究，這個(gè)行為被稱之為放置“時(shí)間艙”。

本次展覽以“時(shí)間艙”為題，意欲引入時(shí)間意識(shí)，切片當(dāng)代藝術(shù)對(duì)客觀世界的映照，既是審視過(guò)去，同時(shí)也關(guān)照未來(lái)。展覽展出26位當(dāng)代藝術(shù)家的40件作品，涵蓋繪畫、雕塑、攝影、裝置、影像、行為等多種媒介，呈現(xiàn)自上世紀(jì)80年代至今近半個(gè)世紀(jì)的當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)。試圖從全球景觀中織就一張線性的圖景，闡述任何表達(dá)都可以具備産生多元性藝術(shù)語(yǔ)言的可能性。時(shí)間與藝術(shù)創(chuàng)作歷來(lái)是相生關(guān)係，這體現(xiàn)在藝術(shù)家對(duì)某一課題的持續(xù)研究，同時(shí)全球的複雜進(jìn)程，文化的多樣性，技術(shù)推動(dòng)的媒介出新也對(duì)藝術(shù)語(yǔ)言的發(fā)展提供了充分的支撐。後疫情時(shí)代人類處在技術(shù)爆發(fā)的節(jié)點(diǎn)之上，AI藝術(shù)，NFT等創(chuàng)作方式方興未艾。在未來(lái)，藝術(shù)將怎樣作用於社會(huì)與大眾？本次展覽呈現(xiàn)過(guò)去與當(dāng)下，也希望能夠給公眾提供對(duì)未來(lái)的想像。

當(dāng)前國(guó)內(nèi)民營(yíng)美術(shù)館發(fā)展如火如荼，倉(cāng)美術(shù)館也應(yīng)運(yùn)而生。倉(cāng)美術(shù)館致力於當(dāng)代藝術(shù)的研究、收藏、交流、展示和傳播，努力成為激發(fā)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的重要場(chǎng)域。同時(shí)，根植杭州這片深厚的文化沃土，深耕在地屬性，建立美術(shù)館與城市、公眾、社群的共生關(guān)係。時(shí)間艙是一個(gè)在未來(lái)能夠打開(kāi)的時(shí)間概念。今天，倉(cāng)美術(shù)館埋下的“時(shí)間艙”，以一種有意識(shí)的慢，在激流中打磨自身，未來(lái)成為城市的文化名片。

——曹茂超

班陵生 《Hope》 166x109x6cm 混泥土 2009

陳文令 《不倒翁》 219x95x95cm 綜合材料 2021

陳曉雲(yún) 《國(guó)王的婚禮》 150X210cm 布上丙烯 2018

丁乙 《十示 2017-9》 366x242x6cm 椴木板上丙烯雕刻 2017

龔新如 《囧途-敦煌之旅河北道東南路》 150x120cm 綜合材料、有機(jī)玻璃、丙烯  2021

關(guān)根伸夫 《海上三角洲》 53x45.5cm 日本金箔紙 1988

關(guān)偉 《迷航No.1》 130x162cm 布面丙烯 2007

管懷賓 《蝕光》 金屬、燈架、黑炭、水泥柱、聚光燈、白蠟、計(jì)時(shí)器 2016 (2)

何雲(yún)昌 《長(zhǎng)生果》 75x60cmx24 攝影 2016

胡介鳴 《殘影 - 晝&夜 B》 Screen 13.4X21.4cm (x 2 pieces)  Screen 14.9X26.6cm  Screen 39.8X70.8cm (x 2 pieces) 多路視頻，IPS顯示屏，PC主機(jī) 2018

花俊 《萬(wàn)里無(wú)雲(yún)》 270x580cm 宣紙、膠水、香灰 2016

菅木志雄 《場(chǎng)素》 31x23x9cm 木板，顏料 2001

李二男 《維拉斯凱茲 紀(jì)念照片》 180×150cm 收藏級(jí)列印 2015

梁紹基 《星轉(zhuǎn)人移自然系列No.106》 240X240cm 絲，鏡子 2007

繆曉春 《走鋼絲》 100x100cm 布面丙烯 2015-2018

沈文燮 《呈現(xiàn)-島9號(hào)》 190×254cm 布面丙烯 2014

施勇 《無(wú)題》 22' 50''  單路視頻2008

石青 《白糖記》 26' 單路視頻 2020

宋永紅 《拆遷中的七里渠村》 180x220cm 布面油畫 2018-2019

王慶松 《同一個(gè)世界，同一個(gè)夢(mèng)想》 180x225cmx2 收藏級(jí)列印 2014

徐冰 《天書》單張 木刻活字印刷 43×55cm 1987-1991

許仲敏 《蛋形No.3》 110x110x230cm 機(jī)械動(dòng)態(tài)裝置 2007v

顏磊 《Ecstasy+，HG》 直徑150cm 綜合材料 2021

楊福東《善惡的彼岸-真理之?dāng)?》 180×120×6cm(×2pieces)  雙聯(lián)；左：彩色噴墨列印，4毫米透光度20%黑色玻璃  右：丙烯繪于黑白噴墨列印照片，4毫米70%透光度玻璃 鋁板裝裱，不銹鋼烤漆黑框 2019

鄭端祥 《花嶼村香》(劇照)紀(jì)錄長(zhǎng)片，2h25m 2019-2021

朱璽 《one》 金屬，軟性燈管，亞克力 300x150cm 2017

倉(cāng)美術(shù)館

關(guān)於倉(cāng)美術(shù)館

倉(cāng)美術(shù)館（Cang Art Museum）作為知識(shí)生産、思想傳播、藝術(shù)收藏的專業(yè)空間，呈現(xiàn)創(chuàng)造與發(fā)現(xiàn)。同時(shí)寓意作為探尋未知與文明的飛行之艙，儲(chǔ)藏對(duì)未來(lái)的無(wú)限可能。

倉(cāng)美術(shù)館

倉(cāng)美術(shù)館（Cang Art Museum）由德信産商文集團(tuán)于2021年投資創(chuàng)立，坐落于杭州市西湖區(qū)象山藝術(shù)公社內(nèi)，建築面積近2000平米，下設(shè)4個(gè)專業(yè)展廳，並配套一家200平米的藝術(shù)品商店CANG GOODS及一間多功能報(bào)告廳。倉(cāng)美術(shù)館致力於當(dāng)代藝術(shù)的研究、收藏、交流、展示和傳播，努力成為激發(fā)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的重要場(chǎng)域，構(gòu)築創(chuàng)造藝術(shù)活力、實(shí)現(xiàn)跨界合作、引領(lǐng)城市藝術(shù)時(shí)尚生活的文化平臺(tái)。

倉(cāng)?藝術(shù)品商店

倉(cāng)?藝術(shù)品商店

CANG GOODS以“打開(kāi)生活與藝術(shù)的邊界”為宗旨，以時(shí)尚潮流、品牌藝術(shù)家聯(lián)名、科技與藝術(shù)為內(nèi)容方向，它不僅是藝術(shù)衍生品銷售平臺(tái)，更是一種生活方式的表達(dá)，創(chuàng)造力的實(shí)驗(yàn)場(chǎng)。在未來(lái)將以藝術(shù)IP的形式，賦能不同商業(yè)消費(fèi)場(chǎng)景，最終成為美術(shù)館運(yùn)營(yíng)中的重要支撐。