窟窿——馬軻的繪畫

開幕時間：2021年4月28日 16:00

展期：2021.4.29 - 2021.6.27（週一閉館）

主辦：上海民生現(xiàn)代美術(shù)館

地點：上海民生現(xiàn)代美術(shù)館

靜安區(qū)汶水路210號靜安新業(yè)坊 3號樓

2021年4月28日，上海民生現(xiàn)代美術(shù)館舉辦的馬軻個展：“窟窿——馬軻的繪畫”正式開幕。本次展覽由藝術(shù)史家、策展人盧迎華策劃，集中呈現(xiàn)了藝術(shù)家自1995年以來創(chuàng)作的155件繪畫作品。

展覽題目“窟窿”，受啟發(fā)于藝術(shù)家兒時的閱讀經(jīng)歷。每遇到不認識的字，馬軻就讀作“窟窿”。在馬軻的“詞彙表”中，“窟窿”可用來指代任何對他而言陌生、未知的詞語。在他的畫作中，同一人物、圖形、圖像也可被視為一種指代物，一種符號，一個通往可能性的“窟窿”或未知空間。馬軻借用它來探索繪畫語言，打開繪畫的多種可能性。本次展覽以“窟窿”為題，意在呈現(xiàn)作為藝術(shù)家的馬軻所面對的藝術(shù)課題，他是如何工作的，為什麼這麼做，以及他的立足點。

本次展覽以馬軻在繪畫中所徵用的“符號”為線索，將馬軻自1995年以來的創(chuàng)作按圖像與構(gòu)圖進行分類重組，並在八個房間中分別呈現(xiàn)。展覽暫時擱置了作品中意義的傳遞，將注意力對焦于同一母題的反覆迴響與變調(diào)，以及藝術(shù)家在繪畫的“語法”和“修辭”上的多方面實驗。策展人希望這些重復可以加強觀者對作品的形式、顏色、線條、筆觸的印象和認知。20世紀初以來，繪畫中的表現(xiàn)性傾向經(jīng)歷了幾次轉(zhuǎn)身。此次梳理也試圖將馬軻的創(chuàng)作放置於1990年代以來中國當代藝術(shù)家對表現(xiàn)性繪畫進行深入探索的藝術(shù)脈絡之中。

本次展覽將於2021年4月29日對公眾免費開放，並持續(xù)展出至6月27日。

部分作品：

《測量》2013，布面油畫，285x210cm 

《燈》2020，布面油畫，229x179cm

《掘墓鞭屍（二）》2017，布面油畫，200x150cm

《三個人和兩個桃子》2007，布面油畫，200x150cm

《惘》1997，布面油畫，72x59cm

《問》2018，布面油畫，300x245cm

藝術(shù)家：

馬軻

馬軻，本科畢業(yè)于天津美術(shù)學院繪畫係並留校任教，後借調(diào)文化部赴東北非厄利垂亞援教。碩士畢業(yè)于中央美術(shù)學院油畫係第四畫室。現(xiàn)生活與工作于北京。

馬軻曾在德國和美國多次舉辦個展，並在奧地利、義大利、美國駐地創(chuàng)作。馬軻近年主要個展包括《窟窿——馬軻的繪畫》，上海民生現(xiàn)代美術(shù)館，上海，2021；《馬軻（Ma Ke）》 ，三遠當代藝術(shù)中心，北京，2020；《馬軻（Ma Ke）》，Galerie Ruhdiger Schottle，慕尼黑，2018；《馬軻》，站臺中國當代藝術(shù)機構(gòu)，北京，2016；《成語故事——馬軻個展》，Marc Selwyn Fine Art，洛杉磯，2014；《證據(jù)——馬軻個展》，站臺中國當代藝術(shù)機構(gòu)，香港，2013。最近群展有《中國私語》，維也納藝術(shù)史博物館，維也納，2019。馬軻作品收藏於世界各地。在亞洲藝術(shù)文獻庫（Asia Art Archive）有馬軻的藝術(shù)家檔案。

策展人：

盧迎華

盧迎華，藝術(shù)史家、策展人，現(xiàn)任北京中間美術(shù)館館長。她于2020年獲墨爾本大學藝術(shù)史博士學位。她曾于2012至2015年間出任深圳OCAT藝術(shù)總監(jiān)及首席策展人。2012年擔任威尼斯雙年展金獅獎評委，同年擔任第九屆光州雙年展聯(lián)合策展人、第七屆深圳雕塑雙年展聯(lián)合策展人，2013年獲得泰特美術(shù)館研究中心亞太計劃的首個特邀研究學者獎金，是2017年美國藝術(shù)史研究機構(gòu)協(xié)會（ARIAH）首屆“東亞學者獎”的四位獲獎者之一，並於2018年任威尼斯建築雙年展菲律賓國家館的評委會成員之一。2003年至今，她與藝術(shù)家劉鼎進行題為“社會主義現(xiàn)實主義的迴響”的研究，對敘述中國當代藝術(shù)的視角和方法論進行重新評估。