李知彌畫作《坐覺長安空》

展覽名稱：有點歡喜 有點感懷——知彌的世界

展覽時間：8月1日-8月16日

展覽地點：百新書局

李知彌畫作《我自傾懷》

宇宙無垠，人類只是渺小的塵埃。與其對未來不確定的焦慮，不如專注于當下的生活。 這次，百新書局帶你回歸生活的細節。感受，有儀式感的生活。找到，心靈棲息的答案。這會是一種生活方式的昇華，用心感受個中的美好。

汪曾祺曾説道：“四方食事,不過一碗人間煙火”。在一蔬一飯的平淡日子中，尋回對生活的熱枕。在一花一草的方寸之間，感受萬物有靈且美。

李知彌畫作

在廚房、在客廳、在每一個充滿煙火味的角落，若你用心觀察生活中的微小事物，你會發現更多充滿生趣的小歡喜。有點歡喜，有點感懷，這是李知彌的世界。平凡人世界裏的簡單美好，生活中的小細節都成了他獨特的藝術體現。在李知彌眼中，生活中的小物都帶有清新稚趣、質樸自然的藝術靈氣。他所展現的藝術世界，飽含著對於本真生活的熱愛。

李知彌畫作《小藍》

有點歡喜 有點感懷——知彌的世界

文/曾瓊

準備畫家李知彌的展覽的時候，讀到了一篇押沙龍寫的文章《小時代 大時代》，其中有句話：“大時代會忽然到來，歷史就在這裡停留，記載大時代和小人物的相遇。有的輝煌，有的慘烈，厚厚的一大本，流傳給後世。”

李知彌畫作《相伊歸去後 應似我情懷》

如果沒有2020年這樣暴烈和不安的大時代降臨，知彌先生和他的畫，可能在習慣所謂當代藝術學術標準的人眼裏，會顯得太輕巧和安靜了，不刺激不抓馬，他的畫，表現的是一個私人化的小生活，一片葉子，一張板凳，一束花，三餐四季的美食，24節氣的變化......日復一日，知彌重復地畫著這些常常被人忽略掉的生活的片段和細節。 

李知彌作品

對於一個高速發展停不下來腳步的世界來説，知彌像是一個局外人。

沒見到他本人之前，我以為這是個老頭子，退隱山居，否則哪能有如此塵埃落定後的淡定畫筆。人在紅塵混，免不了染一身濁氣，而中國水墨是最顯心性的藝術形式，心亂畫就亂，氣濁畫就濁，騙不得人。這就是為什麼古代中國的山水畫能看出高潔和清雅，而現在的大多山水畫俗不可耐，世界變了人變了，技巧再好也沒用。 

李知彌畫作《千層紅》

知彌有些不同，他的畫有非常真的東西，不裝大師不賣弄，就是真實的乾乾淨淨的生活，樸素而平淡的小確幸，讓人看了有時感受到一點點的喜悅，有時又是一點點的感懷，像風掠過。

後來，我才知道，知彌幾乎算是一個80後，11歲學畫，身邊都是些傳統書畫藝人，畫畫對他來説像呼吸一樣自然，枝枝葉葉都長在他的骨頭中，人又活得簡單清涼，以水當酒，人和畫，都不做作，有趣和感懷都是隨性而為。

李知彌畫作《世界和你》

和大多數藝術圈的人不同，他不刻意追求深刻和進入博物館，舉重若輕，相反贏得了許多人的喜愛，在紐約臺灣新加坡等地，都刮過知彌先生風潮。 

李知彌畫作《此曲只應天上有》

2020年以我們未曾想到過的大時代姿態到來，世界變得動蕩不堪，普通人被迫每天都在見證歷史。

殊不知在大時代濃筆重彩的歷史進程中，小人物的生活或許會被歷史碾壓成殘骸碎片。這個時候來看知彌的畫，覺得他記錄的每一個細小而日常的片段，才是生活彌以珍貴的狀態，一食一箸，一花一草中的溫情，能慰藉被大時代離心力甩出去不知道未來的我們的心靈。

李知彌畫作《紙短情長》

知彌先生所給我們展現的溫暖和美好，是無論在任何時代，人們都希望擁有不能失去的真正的生活，是家園和家園中的一切。

李知彌畫作《當下浮笙》

炎炎夏日，讓我們停下來，在李知彌的畫中感受一絲清涼，得到一點歡喜，一些感懷。