展覽海報(bào)

展覽名稱：漫·慢——張鈞的視覺記憶

展覽時(shí)間：2019年10月10日—10月20日

開幕日期：2019年10月10日 下午4:30

學(xué)術(shù)主持：鄭勤硯

策展人：孔岑蔚

主辦單位：東嶽美術(shù)館

承辦機(jī)構(gòu)：BJSD空間設(shè)計(jì)機(jī)構(gòu)

展覽地點(diǎn)：北京東嶽美術(shù)館（北京市朝陽(yáng)區(qū)朝外大街99號(hào)）

藝術(shù)家張鈞作品

2019年10月10日，藝術(shù)家張鈞的藝術(shù)個(gè)展——《漫·慢——張鈞的視覺記憶》將於北京東嶽美術(shù)館開幕。本次展覽將集中展出藝術(shù)家張鈞以視覺情緒系列為主的50余件架上繪畫與影像藝術(shù)裝置。展覽以“漫·慢”為主題，集中映現(xiàn)張鈞對(duì)女性生活的關(guān)注與藝術(shù)創(chuàng)作方法的思辨。

藝術(shù)家張鈞

張鈞（Kelly Z）

旅美藝術(shù)家，畢業(yè)于西北紡織學(xué)院服裝設(shè)計(jì)專業(yè)，後畢業(yè)于北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院文化創(chuàng)意産業(yè)研究生班，2006年後定居美國(guó)，現(xiàn)為平遙國(guó)際藝術(shù)中心藝委會(huì)委員，香港FAC國(guó)際少兒藝術(shù)研究院學(xué)術(shù)委員會(huì)委員，北京上苑藝術(shù)家聯(lián)合會(huì)理事，美國(guó)Kelly工作室藝術(shù)主持，作品曾在法國(guó)Clunny藝術(shù)中心，紐約Metropolitan Pavilion等藝術(shù)機(jī)構(gòu)多次展出。

藝術(shù)家張鈞作品

藝術(shù)家闡述

藝術(shù)家的面對(duì)和喚醒有兩種，他世界和我世界，很多人選擇，他世界，可能更豐富和更有使命感表達(dá)的更痛快吧，而我選擇我世界，感謝上帝，我一直有一個(gè)固守的自我封閉的角落，我刻意保護(hù)它，和世界拉開距離，或者説不食人間煙火，一直覺得喧囂裏的疏離感，是首先需要一個(gè)我世界來享受這種疏離感，它讓藝術(shù)家有了“家”，讓面對(duì)和喚醒變得清醒和理性，雖然過程其實(shí)感性的一塌糊塗，這個(gè)展覽，是我世界的第一次打開，是愛麗絲的那個(gè)夢(mèng)境，歡迎一起墮入……

學(xué)術(shù)主持鄭勤硯

鄭勤硯

中央美術(shù)學(xué)院教授，研究生導(dǎo)師，美術(shù)學(xué)博士。中央美術(shù)學(xué)院少兒美術(shù)教育研究中心主任，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)少兒美術(shù)藝術(shù)委員會(huì)副主任兼秘書長(zhǎng)，中國(guó)美術(shù)家、書法家協(xié)會(huì)會(huì)員，美國(guó)哥倫比亞大學(xué)訪問學(xué)者，教育部特聘專家評(píng)委。

藝術(shù)家張鈞作品

慢中尋漫——旅美藝術(shù)家張鈞的藝術(shù)人生

第一次在紐約看到旅美藝術(shù)家張鈞的繪畫作品，我就被深深打動(dòng)。畫面中的花卉恣肆的開著，但整體被淹沒在一種濃郁豐富的幽暗調(diào)性中，令人感受到一種説不清的矛盾情緒和神秘感覺。

張鈞是一位美麗的女人，樣貌溫柔大方，細(xì)聲慢語(yǔ)中你會(huì)感受到一個(gè)女人如水的溫柔和優(yōu)雅。在十餘年旅美生涯中，繪畫成了她日常瑣碎生活之餘重要的精神寄託。她的畫中有種難得的單純和平靜，她可以不斷重復(fù)畫一組靜物，也可以執(zhí)著于花卉的表達(dá)。這種近乎于單調(diào)的單純和深沉如水般的平靜，讓人感受到單純之下綻放的生命和靜水深流中歲月的回想。

藝術(shù)家張鈞作品

一個(gè)女人生命深處的孤獨(dú)和燦爛的激情交織，一個(gè)母親日常生活的平凡和衝破自我的憂鬱歡樂交匯。我看到畫面中的矛盾，時(shí)而快樂、時(shí)而悲傷；時(shí)而孤獨(dú)，時(shí)而溫暖。

藝術(shù)家張鈞作品

“在美國(guó)最平凡的一天，我走了一條不同的回家路，看到陽(yáng)光下滿墻的花朵盛開著，那樣地絢爛和狂放，那樣地高傲而孤獨(dú)，那一刻我感動(dòng)的想哭”。張鈞如是説。她就是這樣一位內(nèi)心敏感豐富，時(shí)而脆弱時(shí)而堅(jiān)強(qiáng)的女性。我突然理解了她畫中的矛盾和悲傷，也體會(huì)到她生命的燦爛和真誠(chéng)。她説，回到北京真好，這裡的空氣、樹木和人都是那麼美好，就像我身在異鄉(xiāng)但卻從未離開過故土。張鈞畫中最打動(dòng)人心的便是她永遠(yuǎn)未改變的單純和美好，雖然風(fēng)雨中總有陰霾。正如她所説：我試圖借用藝術(shù)手法通過視覺表達(dá)和視覺轉(zhuǎn)譯來傳遞喚醒和體會(huì)，用視覺效果把不可視變?yōu)榭筛兄深I(lǐng)悟可觸摸........

藝術(shù)家張鈞作品

身處?kù)督裉炜斓氖澜缰校奥笔嵌帱N難得的境界。在慢的時(shí)光裏去感受美，把靈魂沉靜安放其中，自能養(yǎng)就心中一段詩(shī)意。慢下來，去聽一朵花開的聲音，去看花朵上的蜜蜂嗡嗡採(cǎi)擷春光時(shí)的歡快；慢下來，去傾聽早晨的第一聲鳥叫，去看升起的第一縷朝霞。慢下來，去傾聽孩子對(duì)你的傾訴，他小小心裏的歡樂與煩惱；慢下來，聽聽自己內(nèi)心的聲音。張鈞畫作中的“慢”何嘗不是我們追求但又難以企及的夢(mèng)想呢？幸運(yùn)的是，她真的慢下來，慢慢地畫，慢慢地活，慢慢地心境澄明……我想，這也許是她永葆青春魅力的秘訣吧！

張鈞，請(qǐng)繼續(xù)保持你永遠(yuǎn)年輕和美麗的單純美好吧！夜晚無風(fēng)，一室清亮，和內(nèi)心對(duì)話，那些畫是你謎樣的故事，娓娓道來的其實(shí)是你我他，凡世的美在於發(fā)現(xiàn)......

——鄭勤硯 9月29日于北京中央美術(shù)學(xué)院

策展人，中央美術(shù)學(xué)院城市設(shè)計(jì)學(xué)院孔岑蔚博士

漫·慢——張鈞的視覺記憶

記憶，是人在感知過程中所形成的對(duì)客觀事物的反映，是人類在生活現(xiàn)實(shí)中行為狀態(tài)、事件經(jīng)歷、情緒情感的思維涌現(xiàn)。從人類文明漫長(zhǎng)的演化軌跡來看，記憶是人類得以認(rèn)識(shí)文明、探尋自我存在意義的思維工具，它既存在於個(gè)體的思維之中，又存在於文學(xué)、繪畫、建築等眾多面向的藝術(shù)創(chuàng)作之中。記憶不只是不可觸摸的無形資訊，而是一種可被創(chuàng)造、進(jìn)而重現(xiàn)的視覺內(nèi)容。

藝術(shù)家張鈞作品

此次展覽主題為“漫·慢”二字，映射了張鈞從女性的角度重新審視記憶之於藝術(shù)的多重意義。“漫·慢”所要表達(dá)的視覺記憶並非只是簡(jiǎn)單“記憶視覺化”，而是通過藝術(shù)視角來探尋、重構(gòu)、並置記憶與當(dāng)下的思維情境，亦是創(chuàng)作者對(duì)於自身生活與創(chuàng)作的回溯與思辨。

“漫”，是張鈞的一種生活態(tài)度。它是藝術(shù)家在情感思緒、創(chuàng)作情境等生活狀態(tài)之中肆意蔓延、進(jìn)而主觀表達(dá)的生活方式。這種生活態(tài)度，是她藝術(shù)創(chuàng)作的存在基礎(chǔ)。“慢”，是張鈞的一種創(chuàng)作思辨。它是藝術(shù)家在試圖脫離“絕對(duì)”、“同一”與“統(tǒng)一”的已有思維模式之後，通過穩(wěn)定的情緒來填補(bǔ)生活與藝術(shù)之間主客體的裂痕與區(qū)分，進(jìn)而追求生活與創(chuàng)作之間自然與自由、感性與理性、真實(shí)與現(xiàn)實(shí)、形式與變式的相互糾纏與內(nèi)在交織。這種創(chuàng)作思辨，則是她藝術(shù)創(chuàng)作的深層追求。

藝術(shù)家張鈞作品

本次展覽的作品，多方位的展現(xiàn)了張鈞對(duì)於“漫·慢”有益嘗試。作品中包含了作者對(duì)記憶相關(guān)的情緒、情境多方面的視覺詮釋。其中主要系列——視覺情緒，則是從自我生活感受出發(fā)，通過視覺藝術(shù)形成對(duì)情緒的多角度探討。正如海德格爾對(duì)於“存在”的追問，情緒不僅是人存在於世界中的表達(dá)結(jié)果，更可被看作理解人“存在”本質(zhì)的一種途徑。值得注意的是，張鈞並沒有將記憶與情緒的表達(dá)簡(jiǎn)單付諸於個(gè)體表情或客體事實(shí)，而將繪畫對(duì)象付諸於作者情緒使然時(shí)的思緒涌現(xiàn)。正如張鈞所言：“情緒和花一樣，有明亮也有落地為泥的陰暗，可是也會(huì)和花一樣，美好又會(huì)再次降臨”。這種視角的擇取，正是藝術(shù)家對(duì)於“情緒”之於“視覺”、“記憶”之於“漫慢”的自我的辯證與反觀，同樣也是張鈞給予這次展覽的問題與價(jià)值。

——孔岑蔚