展覽時間：2019年8月4日-9月15日

展覽地點：華僑城盒子美術館

參展藝術家：梁紹基、梁銓

策展人：許晟

“益”源自二人的生活與創作狀態：梁紹基先生的蠶在春日吐絲，蠶絲柔軟而悠長，卻暗藏著春雷般的蓬勃生機；梁銓先生最喜歡在夏天作畫，氣候炎熱，作品中卻有木香乘清風延綿，撫慰著躁動。雷與木，都有自然最本真之美，藏于微妙而切實之處，在二人的藝術中也是如此。雷隱于柔順，木漸于陽剛。二者在易理中交匯時，會出現一個卦象，就是“益”卦。“益”中的雷與木如君子相逢，兩相助益。益者，攸往大川，益於天下之道。以中正之道益天下，似乎能夠概括兩人對藝術的追求。

梁銓，筆記之二，色、墨、茶，宣紙拼貼，2007，29.6×43cm

梁銓，蠶房-向梁紹基致敬，雙聯畫，色、墨，宣紙拼貼，2019，120×90cm

梁銓，馬勒手稿·色，墨，宣紙拼貼，2018，60x45.5cm

梁銓，泰吾士河岸·色，墨，宣紙拼貼，2002，22cm×16.4cm

導演費穆（1906-1951）曾有《略談“空氣”》（1934）一文，強調“真的人”，“現實的人”。這種對人性的尊重與呼喚，在今天世界範圍內的藝術中，也是十分珍貴的。費穆的 “生死恨”以及“小城之春”兩部電影，並未以任何可描述的戲劇衝突，來表現當時的歷史之厚重，而是用“空氣”的方式，將瞬息萬變的危機與希望表達得淋漓盡致。正如斯坦尼斯拉伕斯基後來所説：“如果説歷史劇的路線把我們引向外表的現實主義，那麼，直覺和情感的路線卻把我們引向內心的現實主義。”毫無疑問，真正的現實主義，首先也是人文主義的，因為人文主義已經不是任何“主義”，而是藝術之基本。

梁紹基，補天，影像裝置 5'43'' ，2011

梁紹基，沉雷，裝置，52×42cm×9 pieces（布展尺寸可變），2019

梁紹基，時間與永恒，裝置，400×77×65cm (in 2 pieces) ，104×77×65cm，136×43×45cm，1993-2018

這一層含義，對於今天世界範圍內的當代藝術來説十分重要。如何表現“空氣”，並以更高的智慧，以尊重內心的真實與情感為契機，尋找不同民族，階級，身份，以及不同利益群體的人之間的衝突之本質，並尋求彌合，而非利用這些衝突，進行利己的，戲劇化的表演，是費穆留給藝術家和研究者們的，既“跨界”又“無界”之啟發。

梁銓先生與梁紹基先生的作品放在一起，是具有這種“空氣”的。“益”來自《周易》，但同時，也是來自這種空氣的。