基底——當代藝術(shù)群展

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藝術(shù)中國 | 時間:2019-05-09 17:24:04 | 文章來源:藝術(shù)中國

出品人：徐東、栗小農(nóng)

展覽統(tǒng)籌：李徵

策展人：高遠

藝術(shù)家：關(guān)音夫、付佳妮、梁半、盧徵遠、馬佳偉、吳嘯海、辛雲(yún)鵬、于洋、張敬唯、祝雲(yún)業(yè)

展期：2019．5．1－5．30

開幕：2019．5．11 16：00

主辦單位：朗空美術(shù)館

地址：北京市朝陽區(qū)酒仙橋路2號798藝術(shù)區(qū)B03

“空間語法”研究系列之一——“基底”（Imprimitura）將於2019年5月11日下午16：00在朗空美術(shù)館開幕。此次展覽由北京798藝術(shù)區(qū)朗空美術(shù)館主辦，由藝術(shù)史學者、策展人高遠策劃，將展出關(guān)音夫、付佳妮、梁半、盧徵遠、馬佳偉、吳嘯海、辛雲(yún)鵬、于洋、張敬唯、祝雲(yún)業(yè)十位藝術(shù)家的30余件／組作品，涵蓋繪畫、雕塑、裝置、影像等多種媒介。展覽通過“基底”所蘊含的心理和空間的辯證關(guān)係，探討當代藝術(shù)作品本身的觀看邏輯及其原始性及跨媒介性，反思一種被過度技術(shù)手段和社會話語所歸化的當代藝術(shù)。

在繪畫中，“基底”（Imprimatura）是在中世紀祭壇畫板面上繪製的初始顏色。由敷設在木板等載體粗糙底面上的首層材料如石膏粉和膠混合構(gòu)成，以提供作畫用的平整表面。該術(shù)語源於義大利語，字面意思是“第一層”（primo strato）。它作為底色層的使用可以追溯到中世紀的行會和畫家作坊，而後在義大利文藝復興時期被畫家用於標準的工作室用途。

“基底”預示著附著于其上的質(zhì)料層，即“圖形”。基底始終是一種參照物，是原始的質(zhì)料和色層，是藝術(shù)（圖像）創(chuàng)造的根基，是拋棄了一切幻覺的本真，也是媒介純粹性的表徵，實際上正是對於它的討論才構(gòu)成了現(xiàn)代主義的終點；正是在這樣的“基底”之上，生發(fā)了極少主義和觀念藝術(shù)，同時也是格式塔心理學“圖－底”關(guān)係産生的前提；對於極少見到“畫框”（基底）的當代藝術(shù)（繪畫），其“基底”隱藏于形狀與質(zhì)料的糾結(jié)之中，暗含在當代性視覺政體的結(jié)構(gòu)之內(nèi)。對於“基底”的結(jié)構(gòu)主義考量打通了繪畫和裝置甚至影像之間的界限，它們都作為極少主義之後藝術(shù)展示的特定形態(tài)的表徵，這種展陳方式延續(xù)至今，成為繼現(xiàn)代主義“白立方”之後的一種重要的意識形態(tài)；繼而形成了一種新的美學和“當代展示的政治正確”，任何違背這種展陳方式的展覽和作品都被遮罩在“當代”之外。對於“白立方”的討論多集中于“語境成為內(nèi)容”的反轉(zhuǎn)性，而對於“基底”的討論則更關(guān)注疊加、原始性和跨媒介性，以及觀看的政治。

由“基底”生發(fā)的觀點看似是流於陳腐的媒介論和本體論，實際上這種調(diào)整在普遍忽視作品本身、過度關(guān)注技術(shù)試驗和視覺奇觀的當代藝術(shù)批評和創(chuàng)作領域似乎更有意義?！盎住北旧硭N含的原始粗糙的力量及其跨媒介性，不同於被過度技術(shù)手段和社會話語歸化的藝術(shù)“表面”；其隱喻的當代藝術(shù)展陳的政治及意識形態(tài)，以及觀看的內(nèi)在邏輯都是我們當下藝術(shù)界亟待思考的問題。

此次展覽屬於“空間語法”研究系列的第一次群展，“空間語法”研究計劃旨在通過對於當代藝術(shù)的展場空間及展陳方式的思考，發(fā)掘繼現(xiàn)當代藝術(shù)“白立方”之後的幾種新的空間意識形態(tài)，通過一系列展覽探討不同空間元素的設置和經(jīng)營，及其背後主導的視覺深層語法邏輯。本次展覽持續(xù)至2019年5月30日。