展覽時間：2015.12.12-2016.01.31

展覽地點：長征空間

媒體預覽：2015.12.12 2:00PM

開幕時間：2015.12.12 4:00PM

藝 術 家：陳天灼、何意達、胡慶泰、林科、唐狄鑫、楊沛鏗

長征空間將於今冬12月12日推出群展“窺視秀”。本次展覽集合了六位活躍于當代藝術創作領域的年輕藝術家——陳天灼、何意達、胡慶泰、林科、唐狄鑫、楊沛鏗，通過不同的媒介和途徑，他們為本次展覽帶來多元創作和近期實踐的新作。為了呈現藝術家的創作近況，展覽本身沒有在主題或內容上作特殊限定，展覽現場也為藝術家提供相對獨立的空間，期待借力於藝術家形態各異的創作路徑，達成一種開放和聚焦並行不悖的展覽方式，一窺每個藝術家此刻的思考和工作。

陳天灼（出生於1985年，生活工作于北京）

陳天灼的作品圍繞著從現實超越至“超凡”或是神性狀態的這一瞬間，如何達成這一“超越”，及對於達成之後癲狂狀態的想像，可被視為他工作思考的中心。陳天灼的裝置、表演、或錄影作品，不僅從純藝術本身吸取營養，也充滿了從諸如宗教、流行文化及各種亞文化等領域汲取的形式和符號，乍看之下不可解的符號其實都是開啟陳天灼天書的鑰匙。“窺視秀”中陳天灼的作品，將聚焦他的紙本繪畫作品，這是在其多元創作中最直接也最接近創作思考和想像起點的形式，期待在這些繪畫及速寫作品中得以窺見藝術家創造的世界當中的系統，及其符號、人物和形式之間的邏輯。

何意達（出生於1980年，生活工作于上海）

何意達一直以來對涉及到建築、結構、空間、材料及作品和物件相互關係充滿了興趣，關注著日常生活中偶然撞見的東西，並被它們自身的材料和結構所吸引，思考作品是如何從材料、空間層面，以及不同的環境和閱讀下産生，這些思考提供給她源源不斷的創作契機。“窺視秀”中何意達的作品，她運用較為無足輕重和來源各異的材料，從雕塑的身體感出發，去討論展示和表達之間的關係，同時丟出了更多關於藝術本身的思考，如，品位和價值體系、上下文的重要性以及閱讀作為一種投射。

胡慶泰（出生於1985年，生活工作于北京）

相比于從無到有的創作過程，胡慶泰更像是在對現成物品、人或經驗的發現、提煉、重新整合的基礎上進行創作和重新使用，藝術家本人描述為是情緒在受到某種牽引力之下而去進行的有意識的工作。他的作品重在捕捉和強調那些人與人之間真實存在的、模糊不清的尷尬或避無可避的微妙關係，如他將委婉拒絕好朋友們的話重復製作在衣物標簽帶上，除了這樣的生活瑣事，其他諸如一段莫名的偶遇，一些朋友之間的交往，往往也被消化轉換後通過當代藝術的語言形式呈現出來。

林科（出生於1984年，生活工作于北京）

林科的工作室就是他手頭的蘋果電腦。他利用現代筆電生活中普遍可得的應用軟體如Photoshop或蘋果系統中的Preview完成一系列“控制下”和“隨意”相結合的作品。近期作品將這些軟體的操作者（藝術家本人）從後臺搬入前臺，通過操作者頭像在作品中出現，“即興”和“現場表演”的概念在林科的新媒體創作中越來越明顯。在林科看來，新媒體包括的層面應該更加廣泛，人體也可構成新媒體的一部分。林科只要有電腦就能創作的特殊工作方式，産生了大量可能成為作品的材料，因此，篩選便成為一個很重要的過程，而篩選的角度和標準，在林科看來，可以是很主觀的，也可以是很客觀的。“窺視秀”的作品選擇一方面希望強調林科作品中的即興或現場表演性，另一方面也著力於探討他作品中的虛擬空間與展示他作品的真實空間之間的關係。

唐狄鑫（出生於1982年，生活工作于上海）

唐狄鑫堅持兩種創作形態，繪畫創作和行為表演，提到兩者的關係，藝術家表示，二者最開始牽扯比較多，主要體現在他們圖像上補充的可能性，但是今後二者將會朝著不同的方向生長。此次展覽將精選他在這兩個領域裏面的創作，借由挑釁藝術家本人的身體和生命而進行的行為作品被錄製成影像，唐狄鑫幾乎是在一種“被禁止”的狀態下，突然爆發而給觀眾一種感官上的刺激作用。現場展覽空間的設計，將引導觀眾由身體實踐的行為作品進入唐狄鑫的世界，在幾十秒鐘強烈身體經驗的洗禮之後，進而深入反映藝術家想像精神層面的繪畫作品——兩種看似平行的創作形態通過展覽的空間被嫁接為一個連續線性的體驗。行為和繪畫兩者在唐狄鑫工作中的關係或非關係將持續在“窺視秀”中被討論。

楊沛鏗（出生於1988年，生活工作于香港）

楊沛鏗的創作形態以生態、園藝和攝影為主，這源於他生活中與動植物建立的親密關係。他從小花了很多時間和植物及小動物待在一起，因為兒時的楊沛鏗認為與植物和小動物的相處比起與人的相處更為純粹和直接。楊沛鏗的作品常常借用有機體（各式植物、人工飼養的小動物等），為觀者提供一個精心創制的生態環境，他的創作過程中所考慮的不僅是作為訪客的人類，也包括共存于同一環境下的動植物。楊沛鏗可被理解為一個説故事的人(story-teller)，他所精心建構的生態環境即為劇本，處於同一空間的各個有機體則是散落于劇本中的不同角色。通過這些微觀的生態環境，藝術家揭示了這些植物或者動物所代表的歷史、記憶以及它們之間的關係，同時也暗喻著人類超越命運中無法逾越的境況，以及在現實世界找到自身位置的可能性。