藝術(shù)總監(jiān):王璜生
策 展 人:蔡萌
開 幕 式：2015.10.16週五
展覽時(shí)間：2015.10.16-11.29
展覽地點(diǎn): 希帕畫廊(北京)
藝 術(shù) 家: 高氏兄弟/陳海汶/劉立宏/李志國/袁順/老皮/海波/陳家剛/張大力/封巖/張洹/洪浩/王慶松/姚璐/何雲(yún)昌/榮榮&映裏/潘鉞/駱丹/付羽/邱志傑/劉錚/魏壁/崔岫聞/楊福東/黃慶軍/王寧德/劉勃麟/阿鬥/王軼庶/桔多淇/佔(zhàn)有兵/敖國興/曾憶誠/孫略/黎明/張巍/李俊/邸晉軍/于洋/張晉/劉曉芳/張曉/姜一鳴/于筱/盧彥鵬/黃曉亮/鄔樹楠/任航/英吉(年齡為序)
2011年“原作100：美國收藏家靳宏偉藏20世紀(jì)西方攝影大師作品展”（巡迴展）成功舉辦之後，靳先生的西方攝影大師照片原作收藏規(guī)模，目前已達(dá)到2000件的規(guī)模，基本奠定了他在華人攝影領(lǐng)域成為收藏第一人的地位，至今尚無人撼動(dòng)。
“原作100”之後不久，靳宏偉先生便開始將他的收藏方向發(fā)力“中國”。每當(dāng)見面聽到他提及又收藏了某個(gè)中國當(dāng)代藝術(shù)家的作品時(shí)，我以為，建立一個(gè)系統(tǒng)的中國當(dāng)代攝影收藏對(duì)於靳先生來講，只是個(gè)時(shí)間的問題。但讓我沒想到的是，他的速度實(shí)在是太快了。在短短的三四年時(shí)間裏，他僅就中國當(dāng)代攝影的收藏部分，就已經(jīng)超過300件，並幾乎涵蓋了自上世紀(jì)90十年代以來的五十多位重要當(dāng)代藝術(shù)家的作品。本次展覽，就是從中挑選了部分精品圍繞“從圖片到照片”這一主題進(jìn)行展示。
回首上世紀(jì)90年代以來的中國當(dāng)代攝影，是經(jīng)過80年代混沌的激情之後，在90年代的中國社會(huì)進(jìn)入了“改革開放”新階段，從而開啟了一系列觀念和語言的變革。
進(jìn)入90年代以後，隨之暴露出來的各種社會(huì)問題也越來越突出的表現(xiàn)在城市與農(nóng)村的各個(gè)角落；與此同時(shí)，消費(fèi)社會(huì)、城市化的癥候也開始在中國顯現(xiàn)；此外，從“主旋律”到“底層敘事”；從宏大敘事到個(gè)人敘事等諸多新事物開始雜糅在一個(gè)共同的時(shí)空當(dāng)中。一系列新的課題擺在藝術(shù)家面前。當(dāng)理想和激情退去，人們開始回歸理性，一場(chǎng)醞釀許久的“紀(jì)實(shí)攝影熱”開始出現(xiàn)。同時(shí)，一種作為當(dāng)代藝術(shù)的攝影——“觀念攝影”也隨著美術(shù)思潮的變化，進(jìn)入一個(gè)實(shí)驗(yàn)的活躍期；這一時(shí)期誕生的作品，無論從表達(dá)主題、思想方法，甚至是表現(xiàn)手段等方面都出現(xiàn)了較大飛躍。在這個(gè)意義上看，我更願(yuàn)意將這一時(shí)期看成中國當(dāng)代攝影形成了一小波“新浪潮”。因此，如何重新看待這個(gè)“改革開放”新階段的大時(shí)代背景下，當(dāng)代藝術(shù)家個(gè)人的社會(huì)觀察、個(gè)人經(jīng)驗(yàn)，和個(gè)體的自我觀看與官方的新聞報(bào)道和以沙龍業(yè)餘美學(xué)趣味為主導(dǎo)的攝影話語模式，及其背後的龐大群體與權(quán)利運(yùn)作機(jī)制之間所形成的話語張力關(guān)係；同時(shí)，如何重新審視當(dāng)時(shí)的西方當(dāng)代攝影的視覺經(jīng)驗(yàn)和思想方法與中國當(dāng)代藝術(shù)家之間構(gòu)成的參照模式，並如何判斷其在彼時(shí)中國現(xiàn)實(shí)中的意義與價(jià)值，就構(gòu)成了評(píng)判該時(shí)段內(nèi)中國當(dāng)代攝影的重要指標(biāo)。
除此之外，90年代以來的中國當(dāng)代攝影暴露出來的最重要問題是攝影本體語言的缺失問題。因?yàn)椋覀儙缀鹾茈y看到中國攝影家建立在攝影媒介、工藝、材料基礎(chǔ)上形成的攝影本體語言探索，缺乏與影像的物質(zhì)媒介載體之間建立關(guān)係，以及建構(gòu)在這個(gè)基礎(chǔ)上所形成的攝影認(rèn)識(shí)。攝影家們似乎更關(guān)注于攝影的圖像語言（或圖示語言）。他們更在乎用攝影“説什麼”，而忘記了“如何説”。以至於，在很多藝術(shù)家眼中，他們常常認(rèn)為自己的攝影作品是一種帶有觀念色彩的“圖片”——“觀念圖片”。然而，在“原作100”這個(gè)展覽中，我們則不難發(fā)現(xiàn)，無論是從約翰·巴爾代薩裏(JohnBaldessari)到羅伯特·梅普爾索普(Robert Mapplethorpe)；還是從從辛迪·舍曼(Cindy Sherman)到南·格爾丁(Nan Goldin)；乃至到莎莉·曼（Sally Mann）。在他們的作品中，我們可以輕易發(fā)現(xiàn)，除了其中蘊(yùn)含的深刻觀念性與豐富圖像經(jīng)驗(yàn)，還極具攝影屬性或者照片屬性。所以，“照片——圖片”這一潛在的認(rèn)識(shí)差別，就構(gòu)成了中西方當(dāng)代攝影間最大的差距。
然而，最近幾年，中國當(dāng)代攝影的情況發(fā)生了很大轉(zhuǎn)變；一方面，一批早在上世紀(jì)90年代就開始活躍的藝術(shù)家，越發(fā)顯得成熟，如王慶松、劉錚、王寧德等，體現(xiàn)在他們對(duì)自身所處的社會(huì)現(xiàn)實(shí)有越來越清醒的認(rèn)識(shí)，對(duì)攝影媒介的突破性嘗試也越來越體現(xiàn)出深刻的反思與理解；另一方面，出現(xiàn)了以付羽為代表的一批通過對(duì)西方攝影傳統(tǒng)中“直接攝影”（straight photography）的研究，並開始圍繞大量原作去學(xué)習(xí)和建立認(rèn)識(shí)，進(jìn)而圍繞一種基於攝影手段而展開的側(cè)重?cái)z影媒介自身特性和本體語言探索與實(shí)踐的藝術(shù)家；此外，一批“海歸”和本土新成長起來的年輕攝影師們，他們有著對(duì)攝影更加全面的知識(shí)結(jié)構(gòu)，其作品呈現(xiàn)的狀態(tài)也更輕鬆多元，並突出體現(xiàn)為對(duì)作品呈現(xiàn)的完成度，以及駕馭和控制能力較之前輩的藝術(shù)家們更為全面。在這個(gè)意義上看，從圖片到照片的回歸，已經(jīng)悄然成為近幾年中國當(dāng)代攝影最關(guān)鍵的一種本體與內(nèi)在的變革和轉(zhuǎn)型。
總之，在最近的幾年，中國的當(dāng)代攝影內(nèi)部表現(xiàn)得十分活躍。也許，這種活躍的程度會(huì)在相當(dāng)一段時(shí)間內(nèi)成為持續(xù)推動(dòng)中國攝影語言與觀念變革的內(nèi)部動(dòng)力；也許更重要的是，這種活躍的程度如果能夠在未來相當(dāng)長的一段時(shí)間內(nèi)保持其強(qiáng)度、熱度，並持續(xù)涌現(xiàn)出一批批優(yōu)秀的年輕人的話，它可能正在醞釀著又一股更大的中國當(dāng)代攝影“新浪潮”的到來。當(dāng)然，任何一個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域真正的蓬勃發(fā)展，離不開展覽、出版、教育和收藏這四要素的不斷互動(dòng)和提升。因此，我們也期待在這一充滿活力和上升的過程中，收藏家靳宏偉先生能夠進(jìn)一步擔(dān)負(fù)起更大的責(zé)任，在鼓勵(lì)、推動(dòng)和扶持中國當(dāng)代攝影發(fā)展等方面做出更大的努力和貢獻(xiàn)！
蔡萌 博士、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館學(xué)術(shù)部 副研究員、第二屆北京國際攝影雙年展 策展人
部分參展作品
