展覽時間：2015年3月7日——2015年5月9日
展覽地點：北京藝門畫廊
展覽時間：2015年3月7日——2015年5月9日
展覽地點：北京藝門畫廊
北京藝門很榮幸能邀請到藝術家安尼沃爾在我畫廊舉辦個展“光?水和風”，這是安尼沃爾在我畫廊的首個個展。安尼沃爾的油畫作品及混合媒介作品曾展出於2014年烏魯木齊的首屆中國新疆國際藝術雙年展及北京藝門的聯展“為什麼繪畫”（2013年4月至6月）。而他的壁掛毛毯作品則在巴黎市立現代藝術博物館及上海當代藝術館共同舉辦的國際群展 “迷途 – 時間?空間?織毯”（2014年4月26日至7月13日）上展出過。目前在“光?水和風”中展出的作品將為大家呈現藝術家在傳統新疆維吾爾壁掛編織工藝中融入其設計理念的最新探索和嘗試。
通過與新疆地方手工藝人合作，安尼沃爾帶著他重新詮釋的維吾爾羊毛掛毯在北京藝門進行首秀，同時展出的還有該項目的記錄短片。短片記錄了在偏遠的維吾爾村莊，手工藝人精心製作掛毯的過程。藝術家嚴謹的將其對極簡主義抽象喜好介紹給當地的手工藝人，將浸濕，壓平並卷好的羊毛掛毯逐一上色。影片捕捉到了（非直接展現）新疆都市人與村民間的鮮明對比。同時影片鮮明的反映了面對市場對大規模機器生産的産品需求，傳統手工藝以及擁有精湛工藝的藝人所面對的未知未來（在此，向維吾爾手工藝人獨特的毛毯軋製和上色技巧致敬）。
安尼沃爾植根于維吾爾，目前居住于北京，自20世紀90年代末以來一直致力於抽象主義，在當今充滿挑戰的社會現實主義佔據主導地位的情況下，他仍然能夠佔據一席之地。他是抽象主義的忠實擁護者，在藝術屆熱衷新波普，歐普抽象藝術的很久以前，抽象主義就是他一直堅持的藝術手段的核心。近些年，安尼沃爾嘗試在傳統的維吾爾壁掛毯中加入他對現代抽象藝術的詮釋。不論是通過壁掛毛毯還是油畫布，抽象極簡主義一直是他的核心，他拒絕採用更流行的敘事民俗手法，而是採用明亮的對比色，同時保留了傳統新疆壁掛和織物設計中生動的中亞色彩。安尼沃爾的維吾爾族血統決定了他的色彩偏好，這些色彩代表了在1000年前通過絲綢之路進口到中國的維吾爾壁掛中的明亮色調，完全不同於中國東部漢族人所喜愛的色彩。即使在今天，與北京人偏愛的灰，中國紅和黃相比，中亞人繪畫中所使用的色彩更為鮮亮生動。
今天，藝術家安尼沃爾選擇了壁掛毛毯作為繪畫媒介：其作品一如既往地體現了他的極簡主義美學觀點，以及他對於傳統維吾爾色彩的熱愛。他對於色彩的精心選擇體現了他的維吾爾族血統。他在壁掛毯上的色彩運用也可能源於當地條件的限制，反映了偏遠貧困的新疆村莊中對於染料的選擇是有限的。例如，每塊壁掛的背景或主體通常都是未經染制的白色或深褐色，保留了羊毛的本色。只有一條條的色帶是染過的。從實用主義的角度來看，現代設計與傳統維吾爾色彩的碰撞降低了作品與當地手工匠的距離感，並且不會大幅增加作品的成本，使合作更簡單易行。雖然是採用了現代電影拍攝手法，但影片中的手工藝人仿佛仍然生活在中世紀，他們所依賴的技藝和基本工具歷經幾個世紀仍保持了原貌。 藝術家在偏遠的新疆村莊進行的藝術嘗試，將現代抽象藝術與傳統的羊毛壁掛工藝相結合，極好的體現了他別具一格的鮮明個人觀點。安尼沃爾一直敢於挑戰所謂的流行智慧，巧妙的避開市場需求造成的人為障礙。他不隨波逐流，在探索抽象語言和文化傳統的畢生追求中探索前行。安尼沃爾堅持自我的不懈追求是他的最大優勢 - 並且將可能最終幫助他為中國當代藝術作出巨大的貢獻。
