展覽海報

展覽主題：《大象之形》金正鉉個展

參展藝術家：金正鉉

學術支援：宮林

展覽時間：2014年8月16日至2014年8月30日

開幕時間：2014年8月16日 3:00-6:00PM

主辦方：楊國際藝術中心北京798

展覽地點：北京市朝陽區酒仙橋路4號798藝術區陶瓷三街

HE-03（70cm×138cm)2012

觀賞南韓當代畫家金正鉉作品，每次都讓我仿佛置身與一個蒼茫的宇宙空間之中，又好像總是有一種在大自然中的風雨雲氣交織一起的渾然無聲的交響樂在耳邊環繞。時而清揚通透，時而蕭瑟寒噤。我願意徜徉在這不染塵世的皓潔空間和大音希聲的交響樂中流連和徘徊。

Struggles-of-The-History歷史的掙扎218×115-2010-Ink-on-paper

畫家金正鉉，不僅在工作和生活上，每個月穿梭于南韓的首爾和中國青島之間，而且在藝術上，也超越了中韓藝術的界限，將南韓的現代水墨和中國的傳統藝術結合得如癡似醉。無論在現實中，還是在藝術上，他都是一個敢於挑戰自我，善於探索實踐和樂觀豁達的人。

Winter-in-The-History-冬天的歷史218×115-2010-Ink-on-paper

或許是金正鉉在研習藝術過程中曾經專心研究電影和動畫，並獲在中央大學獲得了電影學博士學位。因而，他的水墨畫創作，在我看來，除了體現出畫面的激情與奔放，野逸與深沉，還表現出強烈的敘事性特徵。

性格的激情與豪放，使他的筆墨超越了畫面內在空間的一般性表達，從而達到一種自由境界的表達，並在不斷的探索和實驗中，形成了自己獨特的富有激情的藝術風格和極度單純的語言圖式。野逸與深沉，來自金正鉉對個人品格的艱苦修行和對大自然的崇尚與鄉愁，他常常表現出對農人樵夫的尊重和崇敬。我想，近幾年來，他所傾心表現的“白頭大幹”山脈，正是他以深沉和野逸的意境，表達了他對農夫品質的嚮往和夢境。與此同時，作品在他單純的藝術語言和野逸的鄉愁情懷中，潛在地顯現出超越筆墨的敘事性因素：無論是畫面中枯樹的風動和山谷的水靜，還是騰飛的老鷹和展翅的山雞，也無論是遙望遠山的盼母團聚，還是如深淵沉重的白頭咆哮。無不敘述著金正鉉內心鄉愁的痛苦與希望的抗爭。因此，他用極度凝重的筆墨和放縱的筆法來表達這種痛苦與抗爭，無論是巨制，如《狂野的智異》和《太白的神話》等；還是那些小畫幅作品，如：《白頭的讚歌》和《白頭的咆哮》等都能夠強烈地表達出這種震撼內心的力量。

金正鉉年輕時深受西方現代藝術影響，到歐洲和美國遊學、舉辦展覽，積極嘗試新材料和新方法，用水墨進行綜合材料實驗，還做過雕塑和裝置藝術，研究動畫和電影藝術，在多年的對東西方藝術思考、教學與創作實踐中,取得了令人矚目的成就。除了勤奮創作和遊山觀水，現在還兼任南韓中央大學藝術大學院和藝術研究院教授。這些經歷讓金正鉉的作品歷練出一種超凡脫俗、孤傲冷峻的意象和包容兼匯、雍容豁達的姿態。他把自己所畫的所有作品統統歸為“白頭大幹”。然而卻已經不再是某一山和某一水，而是融會在心中積聚在筆下的意象山水和夢中故鄉。他崇拜石濤八大，卻不沉迷其中，他研究現代藝術構成，卻不拋棄傳統藝術根基。所以，我們從他作品中的濃墨潑灑與枯筆飛白中，感受到他的穩健與豪邁，在淡墨點染與隨意勾勒中，能體會到他的理性與思辨。在他的作品中，即顯現了一個潛心苦讀勤畫的學者才可獲得的高逸皓遠的書卷意境，又表現出一個渾身佈滿塵土遊走異鄉的行走者的赤子之心。

夏天暴風過後115×63-2009-Ink-on-paper

治學與行走，思考與作畫，成就了金正鉉的藝術人生，也成為形成金正鉉藝術語言的根本之源。所以，他的作品極端而不做作，枯筆焦墨如臨飛沙走石（如：《太白的神話》、《狂野的智異》、《夢想》等）；他的作品放縱而不矯情，肆意揮灑宛如西風落葉（如：《冬天的歷史》、《淩晨的風》、《歷史的掙扎》等）；他的作品凝重而不凝滯，筆墨重重欲見山雨欲來（如：《深夜的暴雨》、《老鷹的希望》、《白頭的咆哮》等）。所以，乾濕濃淡的筆墨，在他的作品中早已轉換為墨分五色的水墨言語，吐露的是金正鉉內心的孤傲與期盼；描繪的是故鄉的歷史和紛爭；敘述的是金正鉉的夢想與鄉愁。

金正鉉是一個在藝術上永不滿足的探索者，特別是在水墨語言上的思考與實驗，使他的現代水墨超越了筆墨技術的窠臼，並在傳統章法上的基礎上，筆法所到之處達到了隨心所欲和率真直觀的視覺語言的指向性。畫面中墨色的枯焦濃濕和筆法的強弱輕柔，都如同音樂演奏中的張弛急徐，形成了富有節奏的視覺交響樂，我們在他的水墨交響中聽到的是風的呼嘯，秋的蕭瑟，山的吶喊和海的寂靜。