直接如同陳偉農的繪畫語言，隨處可以讀到，人人都可以讀到；不過時的、超越年齡的、屬於任何時代的語言，輪廓線中有著強大的效能。全然個人的與當代的符號。永不呆滯或固定的創作，但相對又有著某一種生命的沉重，「仍活動著的」軌跡，因為陳偉農從不安於慣性，不安於「已看過的」和「已做過的」，也不曾在他的技巧上停頓，他長期的實踐以及他的堅信，如同最偉大的，如同他的同僚米羅與波洛克，我會進一步説空間上的接近度，他永遠都在窺伺埋伏；他永遠詰問自己，在自己的領域，警戒與攻擊。

對少數當前的畫家來説材料佔據重要的角色。陳偉農屬於其中一人，自然感染他而他將屬於自然的語言轉化為符號與節奏。他在繪畫的偉大傳統之中，不只是東方的傳統，也是世界繪畫的傳統中 。他是難得的畫家之一，在達到盛名的同時，仍能自覺地避免熟練的公式，避免重蹈熟知的與已庸俗化的路徑；他懂得保有自己的力量並自我垂問。他的藝術不斷增強。他的作品並不孤立，他將它們以系列呈現，從瘋狂的精力，從空間慣常的價值，從光中解放出來。這是一個用墨汁和油彩表達的世界。每一件作品都如此包含了完整的真實。

當代書法草書系列，全景圖1-