展覽時間：2013.02.28 - 04.28

開幕時間：2013-02-27 18:00

地點：余德耀美術館（雅加達）

策展人：田靜

藝術家：劉辛夷、王韜程、葉甫納

雅加達余德耀美術館（Jakarta Yuz Museum）是個有趣的地方。位於當?shù)馗蝗藚^(qū)一間裝潢上酷似著名的拉斯維加斯“沙漠通道”（desert passage）的商場內，上下五層的空間原本設計為商鋪，在華人收藏家的靈感下2008年意外的成為當?shù)氐谝婚g有正式執(zhí)照的私人美術館。説它有趣是因為它和周圍“鄰居”的奇特關係。美術館在商場內顯得十分低調和神秘，總是關著門，外面的人隔著涂成暗色的玻璃櫥窗看不到裏面。做為鄰居，商場中出售咖啡、點心、印尼服飾的買賣人與美術館朝夕相對，卻永遠不明白這裡面在幹什麼？鄰居們能感到自己和它之間的唯一聯(lián)繫，是每隔三四個月展覽開幕時，這裡會湧來很多衣著光鮮的人，為了方便客人進出，美術館門口的攤位會被禮貌的請走，“放假”一天。在這裡，同一個地方被玻璃櫥窗隔出兩個平行世界，藝術和市井各自上演著戲碼。這種有趣的現(xiàn)象不禁讓我們這些習慣了藝術的人們開始思索：藝術在不同的人群中到底扮演著什麼樣的角色？

帶著對“鄰居們”偏執(zhí)的“關懷”，我們迎來了“入戲齣戲”這個展覽。這是雅加達余德耀美術館第一次對初出茅廬的年輕藝術家敞開大門。我們邀請了三位中國藝術家劉辛夷、王韜程、葉甫納，他們經(jīng)歷上的共同點在於都是在國內接受了美術學院教育後又到歐洲繼續(xù)深造，直接和世界當代藝術的發(fā)展語境産生了交集。這使他們的藝術語言和視角都更加多元。

“入戲齣戲”這一主題靈感來自於三位年青藝術家不約而同地通過“扮演”的方式進行實驗和創(chuàng)作，這種藝術實驗捨棄了宏大敘事的形式和視角，從身體的微觀參與和感受出發(fā)，進而尋找真實與幻象，自身與創(chuàng)作的關係。於是我打算用"戲"為線索來貫穿整個展覽。雅加達余德耀美術館的空間一共五層，被三位年青藝術家分而治之。一至二層是劉辛夷的政治冷笑話；四至五層是葉甫納的自我考古；中間的第三層是王韜程類似工作室開放日般的私人獨白。三個人如同是一部蒙太奇電影中的三位主角，在各自的空間中扮演各自的角色，三個故事在劇情和空間上看似毫不相關，偶爾在意識流或抽象維度上産生交集。藝術家由“扮演”而入戲，最終還是要走齣戲外，找到答案和解決方法。這樣看來“入”和“出”的轉換過程要比”扮演”本身更讓人著迷。

這個展覽最初是為了討論一個話題：包括年青藝術家、策展人和一切藝術從業(yè)者，我們在世界上扮演的角色是什麼？我們將通過扮演自己依託的那個角色如何感知和關懷世界？經(jīng)過後來的研究，我想這個展覽同時還可以在另外一些微觀問題上帶給觀眾一些啟發(fā)——1、身體介入這種創(chuàng)作方式在當代藝術中的運用；2、角色扮演這種創(chuàng)作語言為何如此吸引人。3、在身體介入或者角色扮演的創(chuàng)作過程中情感與觀念、主觀與客觀如何角力和拿捏。

人生如戲，戲如人生，這是感性又善於思辨的中國人喜歡發(fā)出的感概。所謂演戲的是瘋子，藝術的創(chuàng)造需要精神層面的某種迷狂。我相信三位年青藝術家都還在他們各自藝術生涯的起點如癡如醉的”入戲”，通過自己扮演的角色努力探尋，這些探尋新鮮、直接且自由，讓我們感受到了藝術的未來和希望。當然，三位年輕人在陶醉於“入戲”的同時也有著些許面對“齣戲”的徬徨，我們樂觀的期盼，他們在藝術的道路上撥雲(yún)見日，出入自由。

我依然唸唸不忘我的“鄰居們”。借著這次展覽的機會，我們在櫥窗裏安裝了一面鏡子做為宣傳海報。以往“鄰居們”透過玻璃櫥窗望進去一無所獲，這次能在鏡花水月的倒影中反觀到自己。在照鏡子的那一剎那，人們是否能夠感受到一種類似“入戲”的短暫錯覺？我並不知道。這是我借本次展覽希望送給美術館“鄰居們”的一份禮物，一種切身的藝術體驗，儘管最終很可能是我的一廂情願。