展覽前言

2011年12月20日至2012年1月5日，中國油畫家寫生團赴印度和尼泊爾進行了為期兩周的寫生采風活動，這次寫生活動是繼鳳凰畫材集團組織中國油畫家赴越南寫生活動之後的又一次大規模的赴國外采風寫生活動，參加此次寫生活動的油畫家有：中國美術家協會副主席、四川美術學院院長羅中立，中央美術學院教授丁一林，山東省美術家協會名譽主席楊松林，中國人民大學教授閆平、王克舉，中國油畫院畫家張冬峰，西安美術學院教授崔國強，四川美術學院教授翁凱旋、俞可，南京藝術學院教授張新權，《畫刊》雜誌社原主編李建國，無錫鳳凰藝都美術館執行館長唐滿生，江南大學副教授冉海泉等。

這是一次真正意義上的寫生活動，在半個月的時間裏，除了異國他鄉風俗風情的感受與體驗以外，畫家們更以手中的畫筆激情揮寫了心中的感受，記錄下珍貴的永恒瞬間，共創作出108幅油畫作品和一批速寫作品，且顯示出相當的藝術水準。

羅中立每到一處總是拿出速寫本以藝術的形式記錄著令他動情的景象，由於印度泰姬陵戒備森嚴，在入口處竟扣住了他的速寫本，讓我們大家虛驚一場，好在不畫可以，能代為暫時保管也行，當然，刻板的保安們並不知道泰姬陵為此而失去了一次由繪畫作品展現其魅力的機會；丁一林是一位很有藝術造詣的油畫家，他作起畫來很是認真和投入，他講究畫面色彩的變化和色調的把控，講究概括的語言表達和生動的筆觸呈現，畫面充溢著繪畫藝術的感染力；楊松林在同行的隊伍裏年齡最長，但他的藝術激情卻依然青春煥發，大刀闊斧般的藝術表現，透露出他對油畫的深度理解與執著追求，別具風采；閆平的畫風則充分地顯現出一位女畫家敢想、敢畫，善想、善畫的藝術氣質，強烈的色彩、流動的筆觸、生動的造型均在畫中融為一體，師法自然、超越自然、外師造化、中得心源；王克舉的畫同樣是膽大妄為，無拘無束，誇張的色彩、概括的形態、渾厚的畫面，彰顯出北方漢子的真情實感；張冬峰既是一位勤奮執著的畫家，也是一位極富靈氣的畫家，更是一位善於想像的畫家，他所畫的印度的瓦拉納西，則是其藝術風格的生動寫照；崔國強的油畫流露著極強的繪畫氣息，他在尼泊爾古鎮上的寫生作品，看似不經意的塗抹堆砌，卻呈現出渾厚堅實的畫面效果，無法而法乃為至法；翁凱旋也堪稱一位油畫寫生的高手，其畫面的佈局、形色的感覺、語言的把握，均能恰到好處地體現出藝術源於生活、高於生活，比生活更集中、更典型、更美的繪畫品格；張新權的油畫寫生作品，粗獷中見靈巧，單純中求變化，以其獨特的視角描繪著他的所見所感，使畫面充滿了繪畫藝術的表現力；李建國的油畫則整括而唯美，他擅于在紛繁多變的自然面前捕捉和把握繪畫藝術的情趣，無論是色彩、筆觸、形態，抑或是畫面的處理，都能生動地體現出畫家的藝術理想與追求；唐滿生的風景油畫近年來逐漸走向成熟，在實體與空靈之間似乎遊刃有餘，在似與不似之中構建著自己獨具匠心的繪畫風格；冉海泉則以其真誠的心態，潛心的實踐和藝術的感覺生動地繪就了此次行程中的異國風光，顯示出畫家的藝術潛力。

從印度恒河邊的古城瓦拉納西到克久拉霍的古廟群，再到久負盛名的泰姬陵和齋普爾的琥珀堡，從尼泊爾的杜巴廣場到巴丹廣場，再到巍然聳立的喜馬拉雅山脈，從恒河夜幕中燃起的火光到尼泊爾高山上的懸崖，再到絡繹不絕的異國民眾圍觀中國畫家們的寫生場景，無不留下了“鳳凰西行——中國油畫家赴印度、尼泊爾寫生活動”的足跡，從呈現在各位觀眾眼前的油畫寫生作品中，也相信您能感受到此次藝術之旅的繪畫成就，在感受異國風情和文化的同時感受油畫藝術的魅力和永恒。

陳世寧

南京藝術學院副院長、博士生導師

中國美術家協會理事、中國油畫學會理事

江蘇省美術家協會副主席兼油畫藝委會主任

唐滿生作品

王克舉 尼泊爾 夕陽中的帕坦 2012年

閆平 尼泊爾 杜巴廣場 60x90cm 2012年

楊松林作品

陳世寧《印度聖地瓦拉納西的早晨》2012年