主觀現(xiàn)實——馮良鴻,胡聲平,楊黎明與他們的抽象藝術(shù)作品
主辦:藝美基金會
展期:2010年7月3號— 8月20號
地點: 機場輔路草場地261號 藝美基金會 畫廊空間
藝美基金會很榮幸為馮良鴻,胡聲平,楊黎明三位藝術(shù)家舉辦名為“主觀現(xiàn)實”的抽象作品展。
抽象藝術(shù)在西方藝術(shù)史被認(rèn)作是發(fā)生在19世紀(jì)末,20世紀(jì)初的一場非具象的藝術(shù)運動。藝術(shù)家們捨棄現(xiàn)實主義的畫法而開始探索新的,以顏色和形式的力量為依託的作畫方式。他們用這種探索來表達(dá)自己對藝術(shù)的理解和感受。
然而,抽象並不屬於20世紀(jì)的一項發(fā)明創(chuàng)造。作為一種傑出的抽象藝術(shù)形式,中國藝術(shù)領(lǐng)域的書法更早于西方的抽象藝術(shù)。現(xiàn)實和冥想伴隨著不羈的感覺紮根于在抽象藝術(shù)中,就像是各具一家的書法家們用毛筆在宣紙上揮灑一樣,當(dāng)代的抽象藝術(shù)家也給予了他們的作品多樣的形式。
通過這個展覽,我們想探索根源於三位藝術(shù)家東方的哲學(xué)和藝術(shù)的思想與其作品中抽象和現(xiàn)實的關(guān)係。我們想向大家展示的是三位藝術(shù)家通過自己的方式如何以出色的,創(chuàng)造性的方法來表現(xiàn)自己的藝術(shù)理念的。
藝術(shù)家作品簡介
這三位藝術(shù)家都是根基於東方的哲學(xué)和亞洲的傳統(tǒng)藝術(shù),但是同時他們也不斷的探索著當(dāng)代抽象藝術(shù)。這種統(tǒng)一的禪宗之後的抽象藝術(shù)就像開啟了通向每個藝術(shù)家心底的大門,而其作品也正是展現(xiàn)了這種獨特的主觀現(xiàn)實。
馮良鴻
馮良鴻的抽象繪畫清新而明亮,就像是一扇開向冥想景觀的窗戶,奇特但也令人熟悉。因此就是連旁觀者也較容易能被帶入其作品,發(fā)現(xiàn)其現(xiàn)實深度。畫家通過冥想使自己保持清晰的頭腦作畫,因此作品本身也是被畫家專業(yè)能力和生活經(jīng)驗的所引導(dǎo)的生命體。
胡聲平
胡聲平的作品顯然是中國傳統(tǒng)在紙上繪畫的一個例外。他創(chuàng)造他自己的紙,當(dāng)然也隨之成為了一個完整的藝術(shù)。這些原生材料的結(jié)構(gòu)和肌理如動物皮膚又似樹皮的紋路。在這些微小的生命形態(tài)中我們能發(fā)現(xiàn)這些有機的符號,與此同時,我們似乎能從這其中的空間中感受到整個地球的特徵。