感言于暮色蒼茫之中
洪祥自述
作品的質(zhì)樸、自然、內(nèi)在、感人，一直是自己多年來(lái)在油畫(huà)藝術(shù)上的追求。於此，我要求自己的繪畫(huà)能本質(zhì)、真實(shí)地反映人和自然。在我看來(lái)，真實(shí)即是嚮往之美。
就藝術(shù)風(fēng)格而言，在當(dāng)今百花爭(zhēng)艷、張揚(yáng)個(gè)性、藝術(shù)多元的時(shí)代，我贊同藝術(shù)家們各自保持自己的面貌和特色，各人延著自己的藝術(shù)之路走向極致。對(duì)現(xiàn)代形式的優(yōu)秀作品我不只是贊同，而且頗為喜歡。然而對(duì)我自己，在“八面來(lái)風(fēng)”的大氣候之中，在歷經(jīng)長(zhǎng)時(shí)間的左右徬徨和近乎痛苦的反思、斟酌、自我搏鬥之後，我確認(rèn)，只有一條路是自己應(yīng)義無(wú)反顧地走下去的，那就是有自己風(fēng)格的現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)。這可能是自己的經(jīng)歷、性格使然。
實(shí)際上，早在60年代末到80年代初，我已經(jīng)在實(shí)踐和實(shí)現(xiàn)自己的這一想法。那些年，我的作品從體裁和內(nèi)容上看，比較寬泛，我畫(huà)了不少歷史畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)、人物肖像畫(huà)，例如《鬥霸》、《三軍過(guò)後盡開(kāi)顏》、《長(zhǎng)街行》、《村頭》、《女教師》等。在這些作品裏，我努力把畫(huà)中人物畫(huà)得具有鮮明的個(gè)性和典型性，對(duì)此邵大箴先生在1984年評(píng)論第六屆全國(guó)美展的文章（刊登于《美術(shù)》雜誌）中，曾給予高度評(píng)價(jià)和肯定。
自上世紀(jì)90年代以後，我將更多的注意力投向了風(fēng)景畫(huà)的創(chuàng)作。在我的油畫(huà)風(fēng)景展舉辦和油畫(huà)風(fēng)景作品集出版之際，我想同朋友和同志們拉拉自己與鄉(xiāng)土、與大自然的情緣，也拉拉自己創(chuàng)作這些油畫(huà)風(fēng)景作品的前前後後。並沒(méi)考慮我説的會(huì)否有什麼學(xué)術(shù)價(jià)值，只是談心而已。
我從小生長(zhǎng)在白浪河邊，同大自然結(jié)下了不解之緣。兒提時(shí)代，我同那些和我一樣曬得黑黑的小夥伴們經(jīng)常在河裏游泳、抓魚(yú)；在沙灘上翻跟頭、做遊戲；在草堆中捉蟋蟀、捕螞蚱。清澈透底的河水、農(nóng)家的村舍土墻、毛茸的草叢、伸延數(shù)裏的楊柳林、變幻無(wú)常的雲(yún)塊，還有遠(yuǎn)方那青灰色的山崗等等，無(wú)一不讓我神往。從六、七歲開(kāi)始我已迷上了畫(huà)畫(huà)，經(jīng)常帶著圖畫(huà)本邊玩、邊畫(huà)。於此，畫(huà)風(fēng)景便成為我從小的最愛(ài)。應(yīng)該説，兒時(shí)的這些生活和留下的記憶，對(duì)我以後的繪畫(huà)起到了“先入為主”的作用。1995年創(chuàng)作的《大運(yùn)河之子》，實(shí)際上是一種孩子時(shí)代生活的回憶。
1959年，我考進(jìn)了浙江美術(shù)學(xué)院油畫(huà)係。在美院，除課堂上認(rèn)真去完成每一張素描和油畫(huà)等作業(yè)之外，空余時(shí)間和假日裏，我總是沒(méi)忘了不斷地畫(huà)風(fēng)景，並把在學(xué)院所學(xué)到的造型、色彩和表現(xiàn)空間的知識(shí)結(jié)合到自己的外光寫(xiě)生之中。畫(huà)展和畫(huà)冊(cè)中“浙美老校園”那幅紙板小畫(huà)，就是大學(xué)一年級(jí)時(shí)（當(dāng)時(shí)我19歲）在校園對(duì)景寫(xiě)生的，從色彩的角度説這幅畫(huà)，頗受賽洛夫的影響。回到山東之後，我先後在山東美術(shù)館和山東藝術(shù)學(xué)院從事創(chuàng)作和執(zhí)教工作的36年中，除主題性繪畫(huà)，風(fēng)景仍然是我之所愛(ài)，經(jīng)常帶學(xué)生或同畫(huà)友一起到農(nóng)村、山區(qū)、海邊寫(xiě)生和收集創(chuàng)作素材。
五月的清風(fēng)
上面説過(guò)，專事于油畫(huà)風(fēng)景創(chuàng)作是近些年的事，應(yīng)該是從63歲退休之後。進(jìn)入花甲之年的我，除帶幾個(gè)研究生之外，教學(xué)任務(wù)的擔(dān)子輕了，各種社會(huì)活動(dòng)也愈加少了，這種相對(duì)的清閒，恰恰給自己了一個(gè)更加自由的、充足的創(chuàng)作空間，使我得以在齊魯大地到處遊走。在幾位熱心朋友的幫助下，我跑了山東許許多多的地方，卻很少去遊覽那些馳名中外的大山名川，因?yàn)榧亦l(xiāng)的海岸、山林、原野、村落和小溪始終使我陶醉，如同“重溫少年夢(mèng)”。一種不可名狀的感覺(jué)，一種描繪、歌頌大自然的慾望和激情在胸中燃起而且愈燒愈烈，我?guī)缀跬涀约阂呀?jīng)是位老人了。然而，老當(dāng)益壯，人老心未老，我覺(jué)得自己的勁還很足，精力還很充沛，一張接一張地畫(huà)了起來(lái)。從作畫(huà)心態(tài)和作畫(huà)方式上説，我覺(jué)得比以前更加主動(dòng)和更加自由、放鬆了，當(dāng)然，這種輕鬆絕不同於不負(fù)責(zé)的放任和胡來(lái)。這裡應(yīng)該提及的是一些優(yōu)秀的年輕藝術(shù)家們(包括我兒子張淳大寶)，全新的藝術(shù)理念和創(chuàng)造精神讓我振奮，激發(fā)起我還要在自己寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)中不斷探索和進(jìn)取的想法，一旦有了想法，便揮之不去。近年中，我做了很多夢(mèng)，是自己在用新辦法畫(huà)畫(huà)，有時(shí)，接連數(shù)次做同一個(gè)夢(mèng)。在我生病不能在畫(huà)架前直接作畫(huà)的那段時(shí)間裏，在病榻上，我試著憑記憶和想像，做類似速寫(xiě)樣的素描畫(huà)稿，一連畫(huà)了十幾本，足有數(shù)百幅。沒(méi)想到這些發(fā)自胸中虛構(gòu)的手稿，竟然成了我不少油畫(huà)風(fēng)景作品的構(gòu)思原型。畫(huà)展和畫(huà)冊(cè)中的《殘陽(yáng)如血》、《如鏡的秋水》、《大雨一番洗清秋》、《秋月初升》、《新家一》、《新家二》等，均是根據(jù)這些虛構(gòu)手稿創(chuàng)作出來(lái)的。我發(fā)現(xiàn)自己在畫(huà)這些畫(huà)時(shí)，好像被一種特殊的靈感支配著，又好像有種近似浪漫的激情在燃燒著自己，真是不亦樂(lè)乎。這些畫(huà)，多是脫手而出、毫不猶豫、一氣呵成的，多是在一天之內(nèi)甚至幾個(gè)小時(shí)就完成的，也就根本不存在“吸油問(wèn)題”。此外，在繪畫(huà)習(xí)慣上我自覺(jué)和不自覺(jué)地減少或克服了那種過(guò)於認(rèn)真和窮追到底的認(rèn)“死理兒”的慣性，而變得更加主動(dòng)、隨機(jī)和靈活，這就給自己的繪畫(huà)增加了新的氣息，使寫(xiě)意的成分更多了一些。在創(chuàng)作的過(guò)程中，自己還有心無(wú)心地摸索到了一些新的繪畫(huà)方法，這讓我想起了老子“順其自然”、“無(wú)為而治”之説，頗有些新的感悟。我的新方法之一是來(lái)自對(duì)松節(jié)油的運(yùn)用，按以往的習(xí)慣，在木炭起草並用定畫(huà)液噴固之後，用松節(jié)油薄薄涂一層淡色，再用顏料厚畫(huà)，可是松節(jié)油在直立的畫(huà)面上難以控制的流淌，往往使得這層薄涂沒(méi)有多大意義，於此問(wèn)題中，我偶爾想到了拿油畫(huà)顏料在有顆粒的麻布上幹皴並同素描稿的木炭相融合的辦法，結(jié)果取得了一種很少見(jiàn)過(guò)的生動(dòng)效果，不待用顏料厚畫(huà)，皴擦出的畫(huà)面，感覺(jué)已經(jīng)什麼都有了，而且有種樸質(zhì)和神秘之感， 由此我又想到了先師們的至理名言“從有法到無(wú)法”的內(nèi)涵。實(shí)際上，這只是自己在繪製作品過(guò)程中的偶爾發(fā)現(xiàn)，究竟有無(wú)更多的價(jià)值，尚有待於繼續(xù)探索實(shí)踐。
繪畫(huà)藝術(shù)中一些更深層的學(xué)術(shù)問(wèn)題，諸如作品的精神性、視覺(jué)衝擊力、變與不變的辯證等等，也是有一個(gè)不斷開(kāi)悟的過(guò)程。特別應(yīng)該説的是，在自己藝術(shù)生涯中，有幸認(rèn)識(shí)了博學(xué)資深的鐘涵先生。鍾先生的作品以及對(duì)我繪畫(huà)發(fā)展的衷懇意見(jiàn)使我受益非淺，先生那種對(duì)藝術(shù)執(zhí)著追求的精神，更是我要努力學(xué)習(xí)的。
內(nèi)行的朋友們大多知道，以寫(xiě)實(shí)手法進(jìn)行油畫(huà)風(fēng)景創(chuàng)作，應(yīng)該説是比較艱難的，它要求畫(huà)家必須在造型、色彩、構(gòu)思、構(gòu)圖和把握空間、把握整體諸方面有足夠的能力，同時(shí)，還要求畫(huà)家有較全面的知識(shí)修養(yǎng)和創(chuàng)作激情與靈感。近些年，我在這些作品的創(chuàng)作過(guò)程中，幾經(jīng)反覆，還經(jīng)受了數(shù)年病痛的折磨，確實(shí)吃了不少苦頭，然，另方面也為“勞而有獲”倍感快樂(lè)。不少朋友，包括一些專業(yè)同行和非專業(yè)人士，見(jiàn)了我的畫(huà)都説很喜歡，我並不以此而沾沾自喜，但令我欣慰的是，自已數(shù)年的努力，基本符合了自立的一個(gè)信條，這就是要求我的作品既能讓普通百姓看得懂、産生共鳴，又能讓專家學(xué)者喜愛(ài)和認(rèn)同。
今天，68歲的我，一個(gè)被小青年們稱之為爺爺?shù)睦先耍凇吧n茫暮色”之中，最真切的感受是：老矣，非老矣！想到許多老一輩藝術(shù)家，八九十歲了還在努力工作、創(chuàng)造，自己還有什麼理由説老了呢。“珍惜暮年的時(shí)光，多畫(huà)出一些好畫(huà)”，這權(quán)作是暮年之中，督促和鞭策自己的自我號(hào)令吧。
2009年8月