這些裝置雕塑作品的材質(zhì)都是不銹鋼，這種材質(zhì)呈現(xiàn)出它自身的炫目精緻以及流光溢彩的特徵，同時這種材質(zhì)又很好的突出了作品內(nèi)容的冷漠與疏離感。使用不銹鋼材質(zhì)創(chuàng)作作品的當代藝術(shù)家代表非美國藝術(shù)家傑夫?昆斯莫屬，其次是印度裔英國藝術(shù)家卡普爾。對於傑夫?昆斯的創(chuàng)作特點與動機，英國著名藝術(shù)評論家愛德華?盧西-史密斯談及傑夫?昆斯作品時説，“他的所有雕塑都是按以前存在的東西進行再創(chuàng)造的，以重新塑造廉價的十八世紀的半身像到再塑玩具火車形狀的裝烈性酒威士忌用的細頸瓶。”美國藝術(shù)家傑夫?昆斯不銹鋼作品中那些故意或不經(jīng)意潛藏的物品的“庸俗性”（這正是接近一般性現(xiàn)實生活觀念的一條最佳途徑）顯然是基於一種“諷刺消費”需要，並且在此基礎上連帶嘲笑自己的一貫做法:重造現(xiàn)實。

    無疑，于向溟和張彪的裝置雕塑作品之功能旨在與傑夫?昆斯的作品一樣使用不銹鋼來“重造現(xiàn)實”，二者的作品從視覺觀感上都有明顯的共同性質(zhì)，即“冷漠，堅硬；儘管它們是用引人注目、俗不可耐的材料創(chuàng)作的，但看起來漂亮華貴。”（愛德華?盧西-史密斯）只是于向溟與張彪作品中的“第二現(xiàn)實”相較傑夫?昆斯作品而言多了一種驚惶，一種日常存在的夢魘。正如于向溟所説:“荒誕、合理、古舊、新奇、醜陋、華美…這種矛盾的組合是裂變的表像，也是現(xiàn)實再造的內(nèi)因...”

    同時，藝術(shù)家作品中蠪螜製造的夢魘瀰漫籠罩于某些人們熟悉的特定公共場景的模擬中，比如長安街某段落等。這些裝置雕塑作品給我們提出了一個潛在性的問題，一種存在的傾向，即我們的日常生活正在被某種不變的機制所異化變形，顯得錯亂、怪誕而又冷漠。毋庸置疑，蠪螜正是人的靈魂被某種特定機制所異化後的一種表徵形態(tài)，它也是機制“幽靈”在存在中的顯現(xiàn)。蠪螜的産生與其説是藝術(shù)家們想像的産物不如説它本身就是當今社會狀況潛在的另一面，即整體社會存在意識形態(tài)變異導致人性在社會倫理道德基因蛻變過程中日漸扭曲。