開幕式現場

2009年7月25日下午17：00，《照相法：韓磊+攝影》展在伊比利亞當代藝術中心開幕。

在藝術創作中，藝術家使用的媒介是把雙刃劍，産生效果的好壞取決於使用者的運用方式。攝影也不例外，它從來都不是一種單純的技術，而是個人化的手段。如同蘇珊·桑塔格在《論攝影》中提到的，“正像攝影家們所描述的那樣，拍照既是挪用對象化世界的無限制技術，也是自我個體不可避免的唯我論的表現……它們描繪一種個人氣質，通過照相機對現實的處理來發現自己”。但是至今，攝影被大眾普遍接受的欣賞角度依然在於它是否帶給人真實感。這大概是由於人們思維的惰性使然，而這種惰性可能也正是藝術大眾化的重要原因。

藝術家韓磊堅持“永遠不會信任我所看到的真實性”，在保留現實場景的“真實”的同時，他的作品糅入了對這些“真實”的感觸——或許是懷疑，或許是視而不見，更或許只是異樣的沉默。這種個人主觀感覺的介入，使韓磊照片中的現實場景具有相當強烈的不確定感。同樣，韓磊拍攝的肖像作品也表現出與所謂“真實”的違合。他將具有明顯可辨識身份特徵的人物置於無典型特徵的環境中，挑戰了人們固有的觀看習慣和緊隨觀看之後的判斷模式，讓一切條框或界限性的東西都變得模糊，造成了一種“真實的虛幻”，讓觀者重新構築對所見影像的理解，從而打破了人們固有的思維惰性。

“我用照相機蒐集隱藏於心底的異樣感。當觀看和妄下結論，使用膠片和擺弄照相機成為一種乖巧習慣時，我確信攝影術一定是魔術的一種。”韓磊用這句話闡釋自己對攝影的感受。而這次在伊比利亞當代藝術中心舉辦的展覽“照相法：韓磊+攝影”，展出他2004年至2009年的部分代表作品和5幅更為早期的黑白攝影，恰恰凸顯了攝影這種媒介在藝術家獨特的運用方式下，早已脫離單純尋求“真實”、“美感”的層面，甚至變得倣若一種戲法，在亦真亦幻中透露出魔術師心底的種種微妙情感。在2009年的新作《李白肖像》、《朱耷肖像》、《懷素肖像》中，韓磊將他的“魔術”玩得更加純熟。他試圖將繪畫的方法轉嫁與攝影術，在刻意效倣了16世紀畫家約瑟貝·阿欽波多所描繪的經典蔬菜肖像的基礎上，介入了局部的video影像去描述中國藝術史中三位經典的的浪漫詩人、畫家和書法家，借攝影的虛構和媒介的轉化，使意旨更具多重性。韓磊涉獵了目前攝影所具有的三個主要拍攝方式，從最初相對強調客觀、甚少帶有拍攝者個人意識的“旁觀者”攝影，到保留“真實”圖景、同時介入主觀意識的意象性作品，再到從藝術家個人體驗出發、運用道具擺設“虛假”物象的組肖像作品，可以看出藝術家個人意識的介入比重在不斷增大，而這可能正是“照法”在韓磊手中，由技法逐漸成為“戲法”的關鍵所在。

照相法： 韓磊+攝影

策展人：卡門

藝術家：韓磊

開幕時間：2009年7月25日下午4時

預展時間：2009年7月25日下午3時—4時

展覽時間：2009年7月25日—9月6日

主辦：伊比利亞當代藝術中心

地址：北京市朝陽區酒仙橋路4號798藝術區E06（近798南門）

電話：86-10-59789530