上海魯迅紀(jì)念館剛結(jié)束了“鏡匣人間——周海嬰80攝影展”。作為魯迅先生的獨子,周海嬰一直以來都是以這個單純的身份出現(xiàn)在公眾的視野中,而一部《》,向世人展現(xiàn)了周海嬰從青年到壯年的人生足跡。解放前上海難民的身影、民主人士的風(fēng)采,20世紀(jì)四五十年代上海與北京的市井生活……一個個凝固的瞬間,帶著紀(jì)實攝影的敏銳風(fēng)格,展示出不同時代的世態(tài)人情。
“從10歲第一次按動照相機的快門,似乎註定這輩子我要與攝影結(jié)下不解之緣。”周海嬰説。1938年10月拍攝生平第一幀照片,1943年11月正式開始學(xué)習(xí)攝影,1944年11月?lián)碛械谝徊空障鄼C,1948年11月拍攝第一幀彩色照片,1952年第一次自己沖洗彩色膠捲……雖然不是專業(yè)攝影師,但由於特殊的家庭背景、豐富的生活經(jīng)歷以及對攝影始終如一的熱愛和追求,周海嬰還是以其個人的視角,用鏡頭記錄下了時代的脈動;70餘年裏他“無意間”用鏡匣定格的兩萬多個瞬間,讓我們看到上世紀(jì)40年代的上海、50年代的北京,其中很多照片很有歷史價值,比如1948年12月,他和母親以及多位愛國民主人士,乘坐華中郵輪抵達丹東,他拍攝的集體照中有郭沫若、翦伯讚、馬敘倫等人。
雖然在膠片攝影的技術(shù)上,周海嬰並沒有什麼特別的貢獻,但他自身的經(jīng)歷讓他可以見證上世紀(jì)關(guān)鍵時期從平民到文化巨匠到國家領(lǐng)導(dǎo)的重要時刻,在這樣的背景下他恰好鍾愛攝影,並且孜孜不倦地加以記錄,這才是他的照片珍貴和動人之處。也因此,在那些對焦或許猶豫、曝光準(zhǔn)確度不穩(wěn)定的黑白膠片面前,你能感受到親切和溫暖。少有的幾張表現(xiàn)家鄉(xiāng)紹興風(fēng)景民情的彩色照片,便明顯平淡很多,也沒有什麼力量。而那些表現(xiàn)特殊時刻,如閱兵場面的作品,也明顯不及周海嬰為那些認(rèn)識的、有感情的人物所拍的照片。
“為什麼我特別留意于難民、戰(zhàn)患、市井風(fēng)貌等?主要是受到父親的影響,當(dāng)年他對底層人民的關(guān)受,特別是替受傷的黃包車夫包紮傷口等情景至今依然歷歷在目。這種潛意識中的教育對我影響極為深廣,可以説是父親教我怎樣去拍照,使我懂得如何用平民的視角去關(guān)注社會和關(guān)愛大眾。”周海嬰表示,自己喜愛攝影,但從未抱著“玩照片”的想法,而是把它當(dāng)作創(chuàng)作。他認(rèn)為與數(shù)位相機相比,膠片相機更容易體現(xiàn)拍攝者的思考,“我尤其不喜歡數(shù)位相機的後期製作,修改後的照片有可能就不是真實地反映生活了”。 |