1969年,劉國(guó)鬆開(kāi)始創(chuàng)作“太空畫(huà)”。這是受了美國(guó)阿波羅號(hào)宇宙飛船登月和所拍照片的啟示,以方圓結(jié)構(gòu)和拼貼、拓印、撕紙筋諸方法畫(huà)月亮、地球、太陽(yáng)和天體運(yùn)作,著名作品如《地球何許》《月之蛻變》《午夜的太陽(yáng)》等。其中《地球何許》獲美國(guó)“主流69”國(guó)際展繪畫(huà)首獎(jiǎng),並被稱為“走在時(shí)代最尖端的第一位太空畫(huà)家”。此後幾年中,他畫(huà)了數(shù)百?gòu)垺疤债?huà)”,構(gòu)圖大抵是一圓一弧,但變化色彩與肌理,加用噴灑的方法,製作性和理性符號(hào)的性質(zhì)更強(qiáng)。1971年,他離開(kāi)臺(tái)灣,到香港中文大學(xué)新亞書(shū)院藝術(shù)系任職,在錢(qián)穆所創(chuàng)辦的這所有深厚傳統(tǒng)文化氛圍的學(xué)院裏,他感到“太空畫(huà)”過(guò)於接近西方現(xiàn)代藝術(shù),想在風(fēng)格上向傳統(tǒng)藝術(shù)再靠近些。此後大約十年間,他作力最多的是探索水拓畫(huà)法——將色彩注入水中,形成自然飄浮之狀,再以紙吸附。這樣拓出的畫(huà)面,會(huì)出現(xiàn)一種自然流動(dòng)、似雲(yún)似山的效果,再因勢(shì)染畫(huà),把偶然性的水拓肌理與人工描繪結(jié)合起來(lái),變成一種幻境般的自然成紋的畫(huà)面。他認(rèn)為,這種水拓的效果與古人所説“張素?cái)Α敝庀嗤ǎ浅8吲d,認(rèn)為自己把中國(guó)繪畫(huà)“從傳統(tǒng)的筆墨桎梏中解放出來(lái)”了,甚至提出了要“革‘筆’的命”的激進(jìn)口號(hào)。不待説,水拓法擴(kuò)展了水墨畫(huà)的表現(xiàn)力,但包括水拓法在內(nèi)的任何無(wú)筆製作方法,無(wú)論如何也代替不了毛筆和筆墨方法,畫(huà)家的個(gè)人的創(chuàng)造可以被傳統(tǒng)所包容,但無(wú)法代替深厚而恢宏的傳統(tǒng)本身。
1991年劉國(guó)松從香港中文大學(xué)退休後,返回臺(tái)灣任教,並更加積極地活躍于臺(tái)灣畫(huà)壇。不久,臺(tái)灣藝術(shù)界受到泛政治化“本土意識(shí)”的影響,出現(xiàn)了水墨畫(huà)“不屬於臺(tái)灣本土”的論調(diào),劉國(guó)松據(jù)理加反駁。指出這是一些“別有用心的人為了達(dá)到其政治目的”而製造的怪論。他説,臺(tái)灣水墨畫(huà)和現(xiàn)代水墨畫(huà)乃是在繼承中國(guó)文化傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,真正屬於臺(tái)灣以至中國(guó)的“本土繪畫(huà)”。(參見(jiàn)李君毅《宇宙心印:劉國(guó)松的藝術(shù)創(chuàng)作與思想》)。在創(chuàng)作上,他繼續(xù)探索各種新的製作方法,如漬墨漬色法、畫(huà)面分割與多幅組合法等。新世紀(jì)之初,他在上海購(gòu)置了別墅,到大陸各地旅行的次數(shù)更多,雲(yún)南石林,湖南張家界,四川九寨溝,新疆,西藏,都處都留下了他的身影,大量新作陸續(xù)問(wèn)世,其中《西藏組畫(huà)》《九寨溝系列》最受矚目。《西藏組畫(huà)》雖也用了制做法,但意象具體,有明顯回歸寫(xiě)實(shí)作風(fēng)的特點(diǎn)。《九寨溝系列》主要用漬墨法在繪圖紙上完成,墨色交融,有一種清麗可人的透明感,在一定程度上顯示出回歸傳統(tǒng)的趨向。
劉國(guó)松雖已75歲,但依然身體強(qiáng)健,精力旺盛,大聲説話,步履如飛,朝氣蓬勃地探索著。他表示五年後再來(lái)辦新作展,我們期待著。
《宇宙心印》:劉國(guó)松繪畫(huà)一甲子,故宮博物院編,紫禁城出版社2007年4月第一版,160.00元