在盧禹舜山水作品中最引人注目的當屬九十年代初期的《靜觀八荒》等系列作品，它們不似早期的山水作品傾注的是畫家對於養(yǎng)育他的黑土地的熱愛，畫面中反覆出現(xiàn)的山、水、雲(yún)、樹是在北方重重疊疊的蒼山林野、氣象萬千的冰雪世界和四季分明的恢弘景觀這些原型基礎(chǔ)上的提取與精煉，雖然我們依稀從作品中還能讀解出蒼茫的大山、傲雪的松枝、夾帶著冰塊的流水……這些北方自然的痕跡，然而這一切似曾相識又別開生面，它們是已經(jīng)逐漸隱去山水畫所特具的本土特徵的意象符號，它們既是自然的景物又是畫家的情思。盧禹舜的這種表達方式是對於原生自然的熱愛與嚮往，是用象徵的手法還自然以詩意的本色，為現(xiàn)代迷失家園的人類營造一個精神的憩園。盧禹舜的這種表達方式也是一種哲學(xué)的圖式闡述。畫家在色彩的運用上突破了傳統(tǒng)的水墨與青綠，採用紅、黃、藍、白等純色，掩去了北方大山與松樹的棱角，緩和了冰河迅猛的流勢，流雲(yún)也是淡淡一抹，劃著優(yōu)美的弧線逐漸消融于天際，這一切都統(tǒng)一于整體構(gòu)圖的渾圓與對稱之中；純色的運用也使畫面整體産生一種感官刺激，畫面重心突出但決不眩目，仿佛畫家在上面加了一層柔光，自然在物氣蒸騰、煙雲(yún)掩映之中緩緩登場，給讀者一種既神奇又親切的感受。