近日，法國19世紀(jì)後印象派大師保羅·高更的畫作《你何時(shí)嫁人》賣出3億美元(約合1.97億英鎊)的天價(jià)，創(chuàng)下藝術(shù)品成交紀(jì)錄。此前最高價(jià)成交的藝術(shù)品是法國畫家塞尚的《玩紙牌的人》以1.58億英鎊成交。而在本月上旬舉行的倫敦蘇富比晚間拍賣會(huì)上，莫奈1908年創(chuàng)作的《威尼斯大運(yùn)河》拍出了2366.9萬英鎊的高價(jià)(約合人民幣2.24億元)，成為當(dāng)晚的標(biāo)的王。業(yè)內(nèi)人士分析稱，自去年下半年開始，印象派作品密集回歸拍賣市場，高價(jià)層出不窮。反觀國內(nèi)市場，油畫板塊仍處於深度調(diào)整之中，對(duì)高價(jià)消化能力有限，使得市場參與者將目標(biāo)投向了青年藝術(shù)家的作品。

高更名作拍出三億美元

剛剛創(chuàng)下藝術(shù)品成交紀(jì)錄的這幅高更名作《你何時(shí)嫁人》創(chuàng)作于1892年。高更是西方後印象派的三位偉大藝術(shù)家之一，同塞尚、梵·高並稱為法國後印象主義“三傑”。據(jù)媒體報(bào)道，高更這幅畫作原來的主人是蘇富比拍賣行前任高管、現(xiàn)年62周歲的藏家施特赫林，因?yàn)閲H市場上印象派名家名作的行情火爆，委託方在收到了非常好的報(bào)價(jià)後，決定將此畫出手。這幅畫長101.5釐米、寬77.5釐米，畫中有兩名大溪地女子，以熱帶風(fēng)光為背景，使用大量的紅色以及橘紅色，僅用一點(diǎn)藍(lán)色以及綠色陪襯，呈現(xiàn)高更一貫用色大膽的風(fēng)格，而主角為兩名分別穿上傳統(tǒng)服飾與西式服裝的塔希提當(dāng)?shù)嘏裕聿ɡ嵛鱽喤c歐洲間的風(fēng)俗衝突。出得起如此大價(jià)錢買下此畫的，當(dāng)然非卡達(dá)王室莫屬。據(jù)悉，卡達(dá)王室還先後花重金收購了《玩紙牌的人》、《抱鴿子的孩子》、《白色中心》等多幅名作。

國際推崇印象派 國內(nèi)認(rèn)可寫實(shí)主義

而在近日舉行的另一場倫敦蘇富比拍賣會(huì)上，法國印象派大師莫奈的五幅畫作以8400萬美元(約合5.2億元人民幣)的總額成交。五幅畫包括莫奈1908年完成的名畫《威尼斯大運(yùn)河》，這幅畫是莫奈在事業(yè)巔峰時(shí)期的創(chuàng)作，成交價(jià)高達(dá)3560萬美元(約合2.2億元人民幣)。由於本次拍賣的是印象派和當(dāng)代美術(shù)品，所以還包括了法國印象派畫家雷諾阿和雕塑家羅丹的作品。國際藝術(shù)品買手陳先生表示，印象派一直是國際拍賣市場的主力。自去年以來，這個(gè)板塊的復(fù)蘇得益於高端投資收藏者的追捧。如去年，華誼王中軍曾以3.7億元人民幣的高價(jià)競得梵·高的《雛菊與罌粟花》。

有國外調(diào)查機(jī)構(gòu)數(shù)據(jù)顯示，印象派油畫作品的交易向來被看做藝術(shù)的保險(xiǎn)投資，也最能反映藝術(shù)市場的基本走向。買入印象派作品的第一次熱潮是在1973年至1975年間，即在所謂“第一次石油危機(jī)”之後，印象派作品下跌了54%，而在此之前曾于1965年至1971年價(jià)格上漲了117%；第二次購入熱潮更為瘋狂，1982年至1990年之間印象派作品價(jià)格上漲了602%，而接下來3年，55%的下跌幅度大大刺激了藝術(shù)投機(jī)行為；從2005年起至2008年，印象派作品價(jià)格恢復(fù)了1989年至1990年間價(jià)格水準(zhǔn)的兩倍。

儘管印象派油畫堪稱國際市場的“藍(lán)籌股”，但在國內(nèi)市場最受歡迎的卻是寫實(shí)油畫。一位拍賣行相關(guān)負(fù)責(zé)人認(rèn)為，投資西方頂級(jí)名家繪畫，需要較大的資本，還要能玩轉(zhuǎn)國際市場，若想在國內(nèi)順利流通，學(xué)術(shù)和市場方面的培育仍不夠。另外，國際拍場上的印象派名作價(jià)格確實(shí)太高，對(duì)於國內(nèi)一般的投資收藏者來説難以企及，因此寧可選擇國內(nèi)有一定流動(dòng)性的寫實(shí)類作品。“寫實(shí)油畫起碼看得懂，有‘群眾基礎(chǔ)’，印象派雖然 ‘高大上’，但拿回國內(nèi)市場則未必那麼好交易。”行家胡先生説。

國內(nèi)市場

量價(jià)齊跌、持續(xù)慘澹

新年到來之際，2014年中國書畫和油畫藝術(shù)品秋季拍賣終於落下帷幕，從各大拍賣行最新公佈的成交數(shù)據(jù)來看，今年藝術(shù)品秋拍市場行情很不理想。相較于春拍而言，幾乎所有拍賣行的秋拍業(yè)績都出現(xiàn)了明顯下滑，較2013年秋拍業(yè)績同比下跌幅度更大，有的一線拍賣行同比業(yè)績下滑近三成。精品貨源短缺、買家資金緊張、市場觀望情緒濃厚等因素困擾著整個(gè)藝術(shù)品拍賣行業(yè)。具體到油畫板塊，也受到當(dāng)代藝術(shù)整體表現(xiàn)疲軟的拖累，高價(jià)稍減，流拍增多，缺乏亮點(diǎn)，拍賣公司的徵集壓力也將越來越大。

雅昌的秋拍報(bào)告顯示，油畫及當(dāng)代藝術(shù)板塊的上拍量、成交量、成交額、作品單價(jià)等各項(xiàng)指標(biāo)均出現(xiàn)下滑。2014年秋，油畫及當(dāng)代藝術(shù)板塊上拍9925件，同比減少1505件；成交5776件，同比減少791件；成交額為30.59億元，同比下滑16.27%，環(huán)比下滑10.45%。高估價(jià)無成交的現(xiàn)象頻出，如何消化曾經(jīng)的高價(jià)依然是當(dāng)前油畫及當(dāng)代藝術(shù)市場面臨的最大問題。

據(jù)雅昌藝術(shù)市場監(jiān)測中心不完全統(tǒng)計(jì)，2014年秋估價(jià)千萬以上的拍品數(shù)量與去年同期基本一致，而成交情況卻大不如去年同期，成交率同比2013年秋下降42%，僅為51.06%；估價(jià)500萬~1000萬元的拍品數(shù)量同比減少45件，成交率同比下滑20%。

青年藝術(shù)家成長速度快、作品起拍價(jià)低

早期，油畫最先在香港受到市場重視，而內(nèi)地隨著拍賣行近幾年的學(xué)術(shù)梳理，也培養(yǎng)了越來越多的收藏者。以中國嘉德為例，他們連續(xù)8屆推出“20世紀(jì)中國早期油畫家專場”，在老一輩油畫藝術(shù)家中不斷挖掘“新人”，例如李超士、丁衍庸、伍步雲(yún)、呂斯百、沙耆、吳冠中、朱德群、趙無極、靳尚誼、羅爾純等，這些油畫藝術(shù)家多是各自時(shí)期主流藝術(shù)樣式的開創(chuàng)者。近期，雅昌秋拍報(bào)告相關(guān)數(shù)據(jù)顯示，千萬元以上成交的拍品中，早期油畫有18件，比當(dāng)代藝術(shù)和寫實(shí)油畫的總和還多6件；100萬~1000萬元的高價(jià)拍品，早期油畫佔(zhàn)有88件。值得注意的是，二十世紀(jì)中國藝術(shù)大師如趙無極、朱德群、常玉的作品仍然備受追捧，中國藝術(shù)品拍賣TOP100 中共有17件油畫及當(dāng)代藝術(shù)作品，而三位大師的作品就佔(zhàn)據(jù)了10席。

不過，早期油畫雖然市場份額大，成交價(jià)也較高，但當(dāng)季的熱度卻不及青年藝術(shù)家市場。先是香港蘇富比夜場中首推青年藝術(shù)家的作品，隨之北京保利更是加大了新青年板塊的推廣，推出“學(xué)院之星”、“雅昌保利新勢力”、“新繪畫夜場”等專題，在本季度成交良好，“新繪畫夜場”更實(shí)現(xiàn)了100% 成交，他們作品的最低估價(jià)多在30萬~50 萬元之間，這一估價(jià)超過了部分一線當(dāng)代藝術(shù)名家的價(jià)位。多位青年藝術(shù)家更刷新了個(gè)人作品拍賣紀(jì)錄，如賈藹力的《瘋景1號(hào)》以1180萬港元成交，王光樂《水磨石2004.1.1-2004.2.5》以544萬元成交；百萬以上的拍品比2013年的20件增加了5件，歐陽春《捕鯨船(二)》以161萬元成交，擠進(jìn)2014 年秋拍青年藝術(shù)家板塊的百萬行列。業(yè)內(nèi)人士分析稱，在一味追高價(jià)不靈的情況下，拍賣公司開始調(diào)整策略，培養(yǎng)消費(fèi)型需求。由於其起拍價(jià)低，成長速度快，青年藝術(shù)家的作品自然成了“潛力股”，“另一方面，收藏族群的年輕化也使藝術(shù)審美眼光發(fā)生了轉(zhuǎn)變，青年藝術(shù)家的作品相對(duì)更容易引起青年收藏者的共鳴，再加上進(jìn)入門檻較低，很多人並不抱著投資增值心態(tài)進(jìn)場，就是選擇一種生活的藝術(shù)格調(diào)”。

但也有人擔(dān)憂，過快的增長或許會(huì)束縛青年藝術(shù)家創(chuàng)作的空間。“藝術(shù)家的創(chuàng)作理念需要自由和個(gè)性，有時(shí)候甚至需要以一種‘玩票’的心態(tài)去對(duì)待藝術(shù)創(chuàng)作。”行家吳先生説。他認(rèn)為，無論二級(jí)市場一時(shí)的行情如何變化，藝術(shù)家都不該過多地考慮短期回報(bào)。藝術(shù)歸藝術(shù)，市場歸市場，只有這樣才能更進(jìn)一步，“否則，資本在給你嘗到甜頭的同時(shí)也會(huì)限制你的發(fā)展。比如某一時(shí)期內(nèi)市場上一類題材受到熱捧，機(jī)構(gòu)或莊家就會(huì)要求仍處於成長期的青年藝術(shù)家多做‘規(guī)定動(dòng)作’。如果畫家被錢牽著鼻子走，就必然會(huì)影響自己的藝術(shù)道路，從長遠(yuǎn)來看未必是件好事情”。