一百年前，Hilma af Klint未來繪製著作品。1906年，她已經發展出了一種抽象的繪畫形式——比康定斯基、馬列維奇、蒙德里安等藝術家早了些年。瑞典現代博物館把Hilma af Klint作為抽象藝術的先鋒和瑞典最偉大的藝術家之一。但這位擁有開創性作品以及強烈圖像的女性藝術家至今都並不廣為人知。現在到了Hilma af Klint的全部作品向瑞典乃至世界呈現出它的複雜面目的時候了。

Hilma af Klint（1862-1944）是一名抽象藝術先鋒，她早在1906年就從寫實主義繪畫轉變而來。在1906-1915年間，她創作了大概200件抽象繪畫，其中一些具有里程碑式的意義。像瓦西裏康定斯基、蒙德里安、卡茲米爾 馬列維奇和弗朗齊西克 庫普卡，一直被認為是20世紀初期抽象藝術的主角，Hilma af Klint也受到了當代精神思潮的影響，像唯心主義、通神説以及後來的人智學。Hilma af Klint的全部作品建立在一種精神上的意識，即在一個日益增長的物質世界裏被邊緣化。當她繪畫時，她相信一個更高層面的意識正穿越她。在她驚人的繪畫裏，Hilma af Klint融合了幾何形狀和具有裝飾性的符號。她豐富的視覺似乎解釋各種不同層面的存在，從微觀到宏觀，彼此聯繫。

在1906至1915年間，Hilma af Klint創作了她作品的主題部分——神殿系列。這個週期的抽象作品包括193個系列和組畫。起先的111幅製作于1906至1908年之間。藝術家描述説當她畫這些畫時，她的手像媒介一樣被引導著：畫作通過我直接創作出來，沒有任何的預想。我不知道這些畫該如何描述，但是我畫的非常迅速和確定，沒有改動過一筆一劃。

Hilma af Klint留下了超過1000張繪畫及紙上作品，儘管她展示了自己早期的代表作，但她拒絕在其有生之年展示她的抽象作品。在Hilma af Klint的遺囑中這樣規定，她去世後的20年之內不得將這些富於開創性的作品公之於眾。她堅信，只有到了那個時候，世界才準備好去理解它們的意義。

在斯德哥爾摩當代美術館展出的回顧展“Hilma af Klint：抽象主義的先驅”是迄今為止對Hilma af Klint作品進行的最全面的介紹。除了神殿系列以外，在展覽中重點展出的近一半作品都創作于這一系列前後，並且其中一些作品是首次參加展覽。換言之，這個展覽充分展現了Hilma af Klint全部藝術生涯中作品的複雜性，使觀眾能夠對她的藝術有更深層次的解讀。她的許多筆電也呈現在展覽上並被納入研究之中，共包括230件作品——130幅繪畫以及100件紙上作品。

（編譯自Artdaily）