李大成作品
（網(wǎng)易藝術(shù)上海訊）近日，由上海中國畫院主辦的該院兼職畫師陸春濤、李大成作品觀摩展在上海中國畫院舉辦，此次展覽展出了兩位畫師近年來的40余幅精品力作。
中國當(dāng)代新水墨的實力派藝術(shù)家陸春濤的畫中兼有傳統(tǒng)水墨的靈動和西畫的色彩、透視，他探索中國水墨的新方法、新審美，因此得到了學(xué)術(shù)界和市場的共同關(guān)注。從早期的”瓶花系列”到之後推出的“荒古系列”、“江邊系列”以及近作“荷塘系列”作品，藝術(shù)家無論從題材、構(gòu)圖、用色、暈染的表現(xiàn)力上都不斷將新的創(chuàng)作經(jīng)驗與水墨相結(jié)合，進而為觀者呈現(xiàn)出現(xiàn)代水墨發(fā)展的新景象。“傳統(tǒng)繪畫中的點線面是深入到每個國畫家的身體裏的，但僅此而已，它不應(yīng)成為束縛中國水墨藝術(shù)發(fā)展的障礙。我希望自己的繪畫是自由的，是無邊的，如果説傳統(tǒng)文人繪畫是胸有成竹，那麼在現(xiàn)代繪畫中我更希望自己是胸?zé)o成竹，筆隨心動。”
陸春濤作品
李大成的藝術(shù)成長期正值中國工筆畫活躍與演變的90年代。彼時的工筆畫在審美境界上的擴展和語言上的豐富過程，都曾給藝術(shù)家以深刻的影響。但就傳統(tǒng)工筆花鳥畫這一文脈而言，李大成則更多的繼承了陳之佛、喻繼高等人的藝術(shù)演變軌跡。這一方面主要體現(xiàn)在他對於勾勒的注重與深入，即使渲染敷色再多，也從不遮掩中鋒線條的作用，細勻有力的線條在他的作品中依然保留著獨立的審美地位。與此同時，設(shè)色淡雅柔和，渲染多於重彩，賦色多於純色，追求恬淡、寧謐、沉靜的審美意趣，這些都是傳統(tǒng)工筆花鳥畫的顯著特徵。在工筆畫語言發(fā)生較大變革的時代，李大成依然以堅定的姿態(tài)執(zhí)著的守護著國畫工筆畫的經(jīng)典風(fēng)範(fàn)。