展覽海報(bào)
798北京季節(jié)畫廊在十一月舉辦題為 “知識在社會中的運(yùn)用” 三人聯(lián)展，該展覽由韓小焓“域”裝置系列作品，王權(quán)的“有光無景”油畫綜合材料以及張玥“寫生張玥工作室”的項(xiàng)目組成。畫廊為三位藝術(shù)家風(fēng)格迥異的藝術(shù)作品提供了一次各按其道又相互交錯(cuò)的對話機(jī)會，展開了一場藝術(shù)思潮上的碰撞與對話，希望鼓勵(lì)年輕藝術(shù)家在藝術(shù)形式上的推動與嘗試。
韓小焓 “域-2”系列作品 430×60CM 裝置綜合作品
韓小焓——“域”系列作品
韓小焓是一個(gè)藝術(shù)家，同時(shí)也是一名業(yè)餘標(biāo)本製作師。在他藝術(shù)活動之外最熟悉的工作便是把一些自然死亡情況下的動物骨骸拼裝、比較解剖、以及記錄。很自然，探討生命的意義也成為他藝術(shù)語言的一個(gè)核心:人與人是否平等？人與動物又是否平等？生命的根基是不是來源於同一個(gè)機(jī)體，每一個(gè)生物是不是僅憑藉外在的表現(xiàn)形式，肌膚，性別，物種的不同而在這個(gè)特點(diǎn)的空間和時(shí)間中，以他們所被設(shè)定好的軌跡而存活。
韓小焓 “域”系列作品 218×155×140CM 裝置作品 2013年
二樓展廳展出的“域”作品由16個(gè)人頭骷髏雕塑組成。這些雕塑根據(jù)一些真實(shí)的X光片以及病例原型加以想像而創(chuàng)作。骷髏內(nèi)部由鐵絲組建，在外部則由蕾絲裝飾。當(dāng)觀者走近作品時(shí)，骷髏進(jìn)行左右緩慢移動，同時(shí)上下顎將一開一閉，伴隨著“喀，喀”的伴奏聲。每個(gè)骷髏的陳列高度都參差不齊,骷髏于骷髏之間構(gòu)成的人際關(guān)係網(wǎng)，似有序地被暗示為生命于生命之間直接而又間接地踵趾相接，同時(shí)又參差迥異的個(gè)性。
韓小焓 “域”系列作品 218×155×140CM 裝置作品 2013年
生命之骨骼，也就是藝術(shù)家韓小焓在作品中所表現(xiàn)的骷髏雕塑，是否更具有共通性和平等性。 在此假定的時(shí)間虛無的空間中，不同物種之間的交流，互動，影響是否僅由他們的根基而供給。而此根基是否又是宇宙中的相同而唯一的根基呢？韓小焓曾借用邁克爾?傑克遜的一句話來表達(dá)他對身份這個(gè)概念的理解:“ 我的死與不死，其實(shí)都沒有什麼特別的關(guān)係。因?yàn)槿藗冇涀〉牟皇俏业娜馍恚侨Q於他們的個(gè)人心理需要和精神象徵。”
韓小焓 “域”系列作品 218×155×140CM 裝置作品 2013年
在“域”中，雕塑骷髏似乎在隱喻：在肉身腐化以後，僅留下的骨骼頭顱代表著每一個(gè)存在過的個(gè)體在活世之間所遺留下來對於自己性別，形象，社會地位，身份，對於社會以及他所聯(lián)繫的其他人類所具有的影響，推動和貢獻(xiàn)。從這個(gè)角度來看他的作品，頭骨，作為肉身消失後的，唯一遺留物件，恰好完美詮釋了精神于靈魂在肉體毀滅之後，同時(shí)在這個(gè)當(dāng)下的世界中影響著彼此。
王權(quán) 210×110cm 油畫綜合材料 2013年
王權(quán)——”有光無景”系列
王權(quán)的作品介於一種寫實(shí)與寫意、冷漠與激烈的中間狀態(tài)，它是對一種烏托邦式的理想與現(xiàn)實(shí)的糾結(jié)，一種對於後工業(yè)時(shí)代人文景觀、生存景觀的提問與隱喻。作品利用不透鋼板聚光特性形成的光柱與圖像結(jié)合而成的一個(gè)平面圖像。 遠(yuǎn)處景物的色彩于鋼板的冷灰與光柱顯得極有諷刺意味。
王權(quán) 210×110cm 油畫綜合材料 2013年
王權(quán) 無題 99×121cm 圓珠筆、宣紙
王權(quán)一直嘗試著對於材料和媒介的探索，在他的”中國山水”系列中，用圓珠筆在宣紙以及絹布上創(chuàng)作出一種偶然行動下的古典之美。作品既是一種機(jī)械行為下的自由表現(xiàn)，又是一種個(gè)人對於繪畫性問題的理解方式，在基於繪畫與當(dāng)代圖像的聯(lián)繫的思考之上，作品利用圓珠筆做密集的直線排列過程中留下的非可控性的顏料痕跡形成一種類似或巧合的景觀的圖像，也是一種基於當(dāng)代行為、思維方式及人文景觀的提問。
展覽現(xiàn)場