2013年9月23日下午2時(shí)，由中央美術(shù)學(xué)院、日本東洋美術(shù)學(xué)校共同主辦、中央美術(shù)學(xué)院城市設(shè)計(jì)學(xué)院和中央美術(shù)學(xué)院附中共同承辦的《古橋遺風(fēng)——關(guān)廣志、關(guān)乃平、翟欣建、翟博四人展》于中央美術(shù)學(xué)院教學(xué)展廳開幕。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)名譽(yù)主席靳尚誼，中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)潘公凱，中央美術(shù)學(xué)院城市設(shè)計(jì)學(xué)院院長(zhǎng)徐仲偶，中央美院附中老校友張為之、校長(zhǎng)馬剛，中國(guó)美術(shù)學(xué)院任道斌教授等嘉賓出席了開幕式。
橋梁可以溝通不同地域之間的交流，同時(shí)，也促進(jìn)了各地人民的融合與友誼。橋梁的建造包含了文化、歷史、建築、藝術(shù)等諸多方面的因素，富有極濃厚的人文主義色彩。此次展覽即是四位藝術(shù)家“聚焦”，用各自的藝術(shù)手法對(duì)古橋進(jìn)行描繪，藉以緣情言志。
中央美術(shù)學(xué)院城市設(shè)計(jì)學(xué)院院長(zhǎng)徐仲偶在前言中寫到：“ 《古橋遺風(fēng)》所展示的作品，均是作者對(duì)古代橋梁的描繪，藉以緣情言志，情是人心、人性、人情之總和，志是對(duì)自然、社會(huì)、現(xiàn)實(shí)之態(tài)度。中國(guó)文化的一個(gè)重要內(nèi)涵就是崇尚天時(shí)、地利、人合的“天人合一”理念，人的行為規(guī)範(fàn)只有符合自然萬物之道，人才能萬事亨通，社會(huì)才能平安祥和。”
如果幾位藝術(shù)家都面對(duì)著同一個(gè)“題材”（subject or motif）——橋，他們也因此聚到一起，這或許順理成章。進(jìn)而會(huì)有明眼、會(huì)心的道友從中品出某種共同的“主題”（content or theme），甚至竟然就把橋看作“主題”，於是這幾位藝術(shù)家就不得不聚到一起了，這幾乎可定為鐵案。逸才、高士匯聚亭閣，笑傲林泉，共賞清風(fēng)朗月，咏物言志，這是中國(guó)文人的藝術(shù)傳統(tǒng)，由此而産生的名句佳作斷然不可否認(rèn)。然而，還是會(huì)有悉心的觀者發(fā)難：橋雖可以通溝澗，跨江河，卻如何把四位風(fēng)格迥異的三代藝術(shù)家聚到一起？我們不可忽視發(fā)難者的挑剔，或許他們正在觸及丹青大義。
的確，關(guān)廣志、關(guān)乃平、翟欣建和翟博這四位藝術(shù)家關(guān)注于視覺“語言”的四個(gè)不同的層面。關(guān)廣志的作品中的樹影水波間洋溢著水彩魅力的純粹，流露著水彩本體的“質(zhì)感”和“音色”；翟欣建的油畫作品在不同質(zhì)感和空間的橋山水天中尋求著尺度的平衡；而關(guān)乃平的水墨作品筆墨與塑造、空間與抒情渾然一體，筆豐意足；翟博的作品在古橋歲月和匆匆行人中精心提煉、組織題材，一副錦繡心腸。如果從語言或符號(hào)的角度講，關(guān)廣志關(guān)注“音素”（pheme),翟欣建重視韻律，關(guān)乃平長(zhǎng)于話語，翟博專注于“義素”（seme）。關(guān)廣志和翟欣建重表達(dá)，關(guān)乃平和翟博重內(nèi)容。
但是，這四位藝術(shù)家卻有著深層的共性，那就是，無論他們癡心於表達(dá)，還是專注于內(nèi)容，他們都探索語言的形式——表達(dá)的形式(expression-form)和內(nèi)容的形式(content-form)，而不是實(shí)體。因?yàn)樗麄冊(cè)谔剿髡Z言；語言的本質(zhì)是形式而不是實(shí)體。他們都把圍繞的橋的山山水水、花草樹木和那一縷縷人文的氣息分割成自己眼中的基本元素，再把它們匠心獨(dú)運(yùn)地重新整合起來。雖然我們?cè)谶@裡有意無意地在回避格雷馬斯（Greimas）的符號(hào)矩陣戲法(the interaction of semiotic constrains)，但我們卻無法回避這四位藝術(shù)家關(guān)於“意義”的合奏。