“盛世舞韻,千年遺風(fēng)”,敦煌樂舞題材復(fù)原壁畫集中現(xiàn)身國家大劇院--唐風(fēng)舞韻史敦宇壁畫復(fù)原作品展。
國家大劇院將於9月10日至26日在戲劇場2、3、4層環(huán)廊推出“唐風(fēng)舞韻——史敦宇敦煌壁畫復(fù)原作品展”。
眾所週知,敦煌是記錄中國西元4-14世紀其間絲綢之路文明發(fā)展的“百科全書”,它在中國文明史和世界文明史上都有重要意義。敦煌壁畫中記錄了各種樂舞形象,反映天上人間各種生活場景、風(fēng)俗習(xí)尚的舞樂場面,樂隊樂伎及舞蹈形象,展現(xiàn)了近千年連續(xù)不斷的中國音樂文化發(fā)展變化的面貌,保存了無數(shù)高超的舞蹈技巧和完美的舞蹈藝術(shù)形象,為研究中國音樂史、中國舞蹈史、民族舞蹈史、中西音樂交流提供了珍貴的資料,堪稱樂舞的博物館。
史敦宇女士自幼跟隨敦煌學(xué)專家的父母史葦湘、歐陽琳出入洞窟和學(xué)習(xí)臨摹敦煌壁畫,並得到了常書鴻、段文傑等先輩大師的指導(dǎo)。她從事研究和臨摹敦煌壁畫三十餘年,她臨摹復(fù)原的敦煌壁畫曾在北京、上海、廣州、蘭州、等地展出, 2005年應(yīng)臺灣佛光山主持-星雲(yún)法師邀請,赴臺灣地區(qū)講學(xué)和舉辦敦煌壁畫展獲得很大成功。1998年與敦煌研究院樊錦詩院長合作完成“敦煌藝術(shù)普及教育”研究課題。
史敦宇作為在敦煌莫高窟生活、學(xué)習(xí)、成長起來的一代敦煌藝術(shù)家,由於她常年生活工作在敦煌學(xué)專家和繪畫大師的文化圈裏,汲取了先輩各專家、大師們的藝術(shù)營養(yǎng),逐漸形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格和特點。看史敦宇臨摹的敦煌壁畫,在樓閣、庭院、人物、服飾等畫面的處理上吸取了油畫關(guān)於景物透視原理的優(yōu)點,改良了各時期工筆畫的技法,在藻井圖案、人物線條、用色技巧等方面都有所創(chuàng)新。史敦宇繪製的敦煌壁畫主要有三種形式,即:紙本、絹本、布本。她的藝術(shù)觀點非常明確,認為“繪製敦煌的壁畫,就應(yīng)該是莫高窟內(nèi)原壁畫的客觀臨摹,展現(xiàn)古代壁畫的原貌,不應(yīng)該因個人的喜好而發(fā)生變化,考證,盡可能的對照文獻資料,對洞窯壁畫研究考證進行客觀修復(fù),在整幅中盡可能少的保留殘缺畫面,同時要認真聽取先輩大師們的見解,反覆修改後定稿,這樣才算完成了一件真正意義上的敦煌壁畫臨摹品”。
本次展覽精選了史敦宇女復(fù)原的敦煌樂舞壁畫70余幅,以舞樂題材為切入點,展覽的畫作中描繪的樂器包括吹、打、拉、彈各種,舞蹈形象50余幅,場景則選擇了敦煌樂舞壁畫的代表作莫高窟112窟的舞樂圖和榆林窟25窟的舞樂圖。將敦煌樂舞題材復(fù)原壁畫集中亮相,從一個特定側(cè)面展示敦煌壁畫除佛教與美術(shù)兩大傳統(tǒng)研究科門外更廣泛意義的伸延,在京還屬首次。在國家大劇院這樣一個集高雅藝術(shù)表演與公眾教育于一身的國際性表演藝術(shù)中心展出,具有深遠的意義。
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