麗吉雅·克拉克繪畫(huà)作品
麗吉雅·克拉克（Lygia Clark）（1920–1988)出生於巴西的貝洛哈裏桑塔， 是巴西二十世紀(jì)中期構(gòu)成主義運(yùn)動(dòng)和熱帶風(fēng)潮運(yùn)動(dòng)的代表人物之一。她的藝術(shù)生涯從前衛(wèi)藝術(shù)開(kāi)始，併發(fā)起新具象主義運(yùn)動(dòng)。
她二十世紀(jì)四、五十年代的抽象油畫(huà)作品受到了荷蘭風(fēng)格派的影響，在作品中追求藝術(shù)的“抽象和簡(jiǎn)化”，將平面、直線、矩形成為藝術(shù)中的支柱，色彩減至紅黃藍(lán)三原色。她創(chuàng)作于1960-63年的金屬雕塑作品《小動(dòng)物》（ Critters) 受到了俄羅斯前衛(wèi)藝術(shù)中構(gòu)成主義的影響，而創(chuàng)作于1968年有六層鏡片的護(hù)目鏡則體現(xiàn)出來(lái)超現(xiàn)實(shí)主義的色彩。
在完成裏約熱內(nèi)盧的繪畫(huà)學(xué)習(xí)後，克拉克在1950年移民巴黎，在那裏她在費(fèi)爾南·萊熱的指導(dǎo)下吸收了歐洲前衛(wèi)藝術(shù)的精華。幾年後她又回到了巴西併發(fā)起了新具象運(yùn)動(dòng)，這一運(yùn)動(dòng)發(fā)生在裏約，用以響應(yīng)馬克斯·比爾以及具象主義支援者。評(píng)論家費(fèi)雷拉·古拉（ Ferreira Gullar）在新具象團(tuán)體1959年的宣言中寫(xiě)到 “藝術(shù)中的形象不應(yīng)該像‘機(jī)器’或是‘物品’，而應(yīng)‘類身體’”。雖然很快克拉克就脫離了這一團(tuán)體，她作品中仍保留著抽象的機(jī)械之感與具象的身體之感。
《小動(dòng)物》（ Critters) 這件雕塑作品標(biāo)誌著克拉克的視角開(kāi)始從畫(huà)布轉(zhuǎn)向三維空間中。包括這件作品在內(nèi)正在MoMA展出的多件克拉克雕塑作品中都用到了不銹鋼等金屬材質(zhì)，她將這些金屬片彎曲成富有感情的線條，形成多種迴圈的形狀。 這件雕塑詮釋了形態(tài)學(xué)中的問(wèn)題，以克拉克所説的“旁觀者—作者”的角度將暫時(shí)性與即興感表現(xiàn)了出來(lái)。整件作品與其説看起來(lái)很好玩不如説更具有攻擊性，這一特殊的形態(tài)結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)出一種特殊的動(dòng)態(tài)。
她的雕塑藝術(shù)作品的材料來(lái)自日常生活——橡膠、貝殼、木屑、繩子—— 克拉克通過(guò)讓這些材料與身體發(fā)生關(guān)係而賦予作品新的意義。 《石頭與空氣》這件作品創(chuàng)作于1966年，由一個(gè)充了氣的塑膠袋和一個(gè)放在上面的石頭組成，當(dāng)氣體增加或者減少的時(shí)候，上面的石頭就會(huì)上升或者下沉，代表著離世或是出生。
克拉克的早期繪畫(huà)作品偏向抽象主義，並在繪畫(huà)中提出了“有機(jī)線條”的概念。這一概念首先是從科爾比西耶（Corbusier）的建築理念中得來(lái)的，並融合了其自身對(duì)於蒙德里安維也納風(fēng)格派繪畫(huà)的理解。克拉克1985-59年的繪畫(huà)作品《單元》（Units）中，就可以看出克拉克獨(dú)特的“有機(jī)線條”，那些線條似乎在敘述著人類降生於世的絕妙故事。
麗吉雅·克拉克作為巴西著名的畫(huà)家雕塑家，為觀眾提供了很多與她的作品互動(dòng)的機(jī)會(huì)。她也想要改變藝術(shù)和社會(huì)的關(guān)係，並且在作品中表達(dá)內(nèi)在生命和內(nèi)心體驗(yàn)之感。(來(lái)源：Art of America 編譯：孟媛）
麗吉雅·克拉克雕塑作品